三位曾靠短剧里的“渣苏”角色冲到顶流的男演员，如今几乎一起掉出主演序列

短剧曾经是速效的舞台

几个镜头，几句狠话，一个撩与冷的反差，就能把角色推上热榜

需要的不是铺陈，是强烈的存在感，是让人一边皱眉一边停不下来的观看

风头来的快，掉得也快，这点从来不藏

先看曹天恺

健身教练出身，镜头里站姿稳，肩背线条一压，角色就站住了

他靠《引她入室》《心机老公爱装病》被记住，真正打开的是《契约系恋人》

花花公子谢启尘对外宣称女主是未婚妻，转身却把门锁得紧，强吻一句话不多，冷嘲一句话不软，偶尔放出温柔，刚好够让人误判

这种“渣操作”和克制的温柔相互撞击，观众恨得牙痒，却又跟着剧情持续上头

事业在上升时，争议跟着来了

一段直播片段流传，他说“不敢去泰国，担心被卖”，引起泰国及部分网友不满

具体影响缺少官方通报去核实，但脱粉与抵制的讨论迅速扩散

当角色的锋利还在，口碑却被外部事件重创，这道裂痕很难靠一部戏弥合

曾频繁出现在《炙热眷恋》《栩栩》这类爆款里的名字，开始从热门榜单里淡下去，消息也变少

有待映的片子被提到，比如《冤种前任欢迎来到对抗路》《在港难逃》，但尚未看到重新回到头部的迹象

甄子琦是另一条路径的代表

宽肩窄腰和低音声线，镜头还没近，硬汉的气场已经在了

短剧观众给他“爹系男友天花板”的称号，他在《我就是这般女子》里把商业巨擘演得冷到骨子里，眼神凌厉，语气不容置疑，权威和自私被清楚地摆出来

2025年的《婚礼日》短时间里惊到不少人，时空循环的结构有新意，竹林逃亡时满脸战损妆也很抓人，但戏路并没有因此打开

之后的《错撩》《心肝宠》继续沿用霸道冷酷的套路，观众从热烈到疲惫，转折发生在审美，而不是在他个人气场

当角色的功能性超过人物的成长，人会被固定在一个标签里

如今他更常出现在配角名单里，参与《新英雄本色》这类改编项目被关注，但主演资源明显收缩

刘博洋的履历看起来更稳

重庆大学美视电影学院毕业，早年在长剧里参演过《冰糖炖雪梨》《急速救援》，转向短剧后靠《流年深深深几许》进入“渣男专业户”的队列

科班出身能提供基本功，却未必能解决类型困境

他后续的主演角色大多仍沿着“深情之下是自私”的内核走，设定离不开复仇与契约爱情

观众对套路疲惫，这是肉眼可见的变化

现在更常见他在小成本短剧里出场，比如《弹幕通古代，侯府主母不干了》，位置从核心转到边上

从被重点力捧到安安静静出演配角，落差不在热度数字，而在能否拓出新的角色维度

到底是什么更致命，个人口碑的负面事件，还是行业口味转身太快

如果角色的重复是问题，那换赛道是否真是唯一答案

这不是单个演员的起伏，背后是短剧行业整体的变化在发生

2025年开始，短剧的节奏变了

一年里新上线的短剧有几万部，精品化的风向更明显，播放量破十亿乃至更高的案例增加

平台与制作方强调复杂人设与情感深度，现实与历史题材被看见，男频与IP改编开始崛起

早期那种只需要一个强烈功能点就能冲出的“渣男”角色，需求在减少

尺度也在调整，亲密戏的处理更谨慎，合规审核更细致

头部演员的片酬仍然是短剧的片酬，单日最高不过八万左右，比长剧差了不止一个数量级，经纪业务想要成型并不容易

流量泡沫的特性决定了红的速度和退潮的速度都很快

业内报告的观点直接说得明白

“主角要扎实，配角要有呼吸感，功能化的角色已经过时”

这句话落到现实里，就是演员需要走出方便的设定，人物要延展，要有成长曲线，要能让观众认识他的弱点与改变

短剧的镜头短，但人物不能短

从三人的路径能看出清晰的因果

当市场被更复杂的人物占据，单一气场不再够用

当个人口碑出现裂缝，内容的风险评估就会把资源往更稳的选项倾斜

当观众的好奇心被新的题材吸走，旧模板就会失去点击的第一秒

还有两件事值得认真想

如果继续在短剧领域坚守，要不要主动去做一次“反自我”的角色，让观众重新建立认知

另外

是否应该借助长剧或舞台的训练，把身体和台词的层次拉高，让短剧的快速拍摄也能容纳更细的表演

这不是空话，是真正的路径选择

也看到一些尝试的苗头，预约中的经典改编，待映的城市题材，这些都是可能的出口

但出口不在项目名，而在人物的新鲜感与可信度

突破戏路与稳住口碑，是两条必须同时走的线

一个更稳的行业要演员与平台一起完成升级

观众也是关键

审美疲劳不是拒绝演员，而是提醒内容该换新方法

曾经因为“渣男”设定被记住的他们，并非没有机会，只是机会会在不同的角色里出现

从“渣男专业户”到资源下滑，真正的答案不在叹息里，在下一次角色选择里