文艺星火，时代同行。环球时报的朋友们大家好，我是肖战。

·第一感受就是其实是有一点不敢相信的感觉。

·第二感受是有一点紧张，因为我知道蓝老师笔下的故事跟人物其实对于演员来说是有挑战的，在看完剧本以后这种紧张感持续了下来。

感谢所有台前幕后的工作人员对我的信任，其实压力挺大的，因为我说实话作为小莫，他叫德贤，这个电影叫德贤景致。其实很多时候小莫的篇幅很重，所以其实我在嫌弃我也很紧张，甚至会有一点失眠，我会想说我要怎么去让大家理解，让大家能够喜欢，甚至是认可。

但是其实拍摄到后期的时候，我没有在想这些了，我觉得我们每天好像就是到了那个地方，那个地方就像是有一个屏障一样，进去了之后外界所有的声音全部隔绝。我在拍那个戏的时候，基本上我在现场不会看手机，我就坐在那，然后我就看看周围，看看这些山，看看这些房子，这些工作人员演员，就是很神奇，心境一下就不一样了。

首先导演我认为他非常非常的厉害，他是一个非常有责任以及有效率、有想法，给演员安全感。他对于很多场戏非常的准确，他会直接把演员们拉到现场，然后我们先开始每个人开始围读，导演会提出他的一些想法，跟他要的这场戏，他要传递的几个点，他也会跟演员说的很清楚，就是当下你作为小莫，你作为下城，你作为萧炎或者老太爷，你们在当下的这一场你们要做什么，你们想要做什么，然后前面你们发生了什么，后面你们发生了什么。

他会就像一个穿针引线的手艺人一样，他把所有的角色在这一场戏里面全部穿进来，他不会让任何一个角色脱轨，这是我就是很经历过的一些很实在的一些分享跟感受。

我不知道大家看完之后的感受，其实我在当初最开始看到德贤的时候是很惊喜的，我觉得这样的一个人物不算是常规上的英雄主义的人物，他是一个前期一心只想为自己小家去奋斗、去守护的这样的一个小人物，然后到后期转变为他要守护整个大家，从小家过渡到了一个大家的这样一个成长跟转变。

魏德贤这个人物最多的小篆也好或者是自己的一些构思也好，更多的是想要去追溯他故事之前他的那一段经历，包括他在南京的那一段经历，那怎么就变成了？最后就只剩下小莫跟太爷两个人。

最重要的我认为是去寻找这个人物前期经历的一些事情，导致他为什么变得有一些大家所谓的神经质，或者是有一些颠三倒四，甚至是有一些跳跃式的一些思维。因为之前有很多人问我说，你在这个片子里面的一些表情，反应当时是怎么想的、怎么设计的。

现在回想其实一点都想不起来，可能就是一些很真实的临床反应，所以觉得这个反而是让我再来十遍，可能这十遍都不太一样。这个问题就涉及到了之前提到的之前经历了什么？

我认为小莫在当时影片一开始在船上的时候已经处在逃亡的阶段，当下的小莫其实是有一点麻木了，甚至是和我说的比较自私一点，只是想让我跟我的太爷能活下来就行了。

你说他有反抗过吗？

我认为他肯定有反抗过，在南京的那一段经历，我觉得他有反抗，也有不甘，有痛心，也有悲伤。但是在逃亡的路上，在前往重庆的那一艘船上，剩下的就是麻木，就这样子，只要跟我的太爷还在一起，这个家就还没有散，所以就这样子，所以才会一个一个变化跟一个成长。

到了最后，他的觉醒也好，绝地反击也好，才会说出：就不这样子，凭什么要这样子？

所以我认为这个人物其实也是有一个成长的感受，更多的感受我觉得是一种责任。一开始让我去演一个父亲的角色，我会觉得要怎么跟小孩相处，要怎么跟妻子相处，要怎么去守护这个家。

但是当我真的开始拍的时候，我认为有一种无形的能量，这个能量就是肩上的这种责任，它很重，会让你不由自主的就担起一个父亲该有的一种担当，而且会让你在很多危机来临的时候、很多困难出现的时候，会本能反应的做出一些举动。

最开始在拍摄的时候，我认为德贤景致就是属于德贤的严谨的制造。但是当我看完影片的时候，坐在电影院里面，看到拍摄过的那些片段已经剪辑好，配上音乐，放到了荧幕上面的时候，那个时候有了新的感受。

我认为德贤其实是千千万万百姓们的一种对和平生活的向往，景致也代表着这些千千万万的百姓们在面对困难，在当时的这样的困境跟绝境里面，他们生出的那种韧劲。

我不知道大家反正包括我的家庭，我认为很多时候有那种未雨绸缪的担忧，好像大家都会提前先想好一个面对困难的措施。

我觉得德贤恰好也是这样的人，虽然他们在搁指镇的时候已经过了三年，很安稳的生活，但是他一直没有忘记外面的环境其实还是处在一个危难当中，所以他也会听广播，也会去做很多把自己的工具变成一个可以随时抵御外敌的武器。

我记得蓝老师说那一幕让他泪目了。

其实当时在拍的时候，我也觉得有一点穿越，其实对于演员在当下的那个因为要相信当下处在的那个环境，但是我的眼前，我的眼睛看到很直观的东西是非常繁华，现代化的社会文明社会，所以当下心情其实很复杂。

拍完之后让我最深的感触就是真的不容易，这些看起来现在人所经历的很平常的日子生活跟社会，其实对于像小莫那个年代的人来说是遥不可及的。比如刚刚您提到的那一场就是我在山顶的呐喊，还有我觉得太多了，跟大河源拉旗杆的那一场，拍完之后很久整个人都是有一点恍惚的，还沉浸在刚刚的那一个桥段里面。

小莫如果在第一次就拉成功了，甚至说是大河源直接没有停就拉上去了。这个故事的结果又是怎么样？又会怎么样？包括在后面最后跟萧炎在废墟里面说的那些话。

五号在宜昌对发布会的前一个小时还是半个小时看完，我觉得是复杂，在看的时候已经没有再去想演的怎么样，或者在演这个的时候当时是发生什么样的事情。因为之前看自己演的一些戏的时候想这场好像有一点，要是那个时候能这么演，看德贤的时候已经全部忘了这个事情了。

在观影的过程当中有几度就是也会泪目，也会放声大笑，所以很神奇。听的时候还是唱的时候，唱的时候肯定有，因为全是戏里面的台词，所以每一句台词其实都能对应一个画面，因为对台词已经非常熟悉了。

其实也有刷到很多一些观众自己的解读，认为真的非常好，也感谢这些观众，真的是能看得出来他们是很喜欢很爱这个电影，所以觉得作为其中的一个演员来说很感谢，也非常的知足。

让我觉得很感动的那一位观众，记得他也是一位父亲，他是跟他的小孩还有妻子一起来观影，其实说的那些内容现在已经有点模糊了，但是唯一一个很深的感受就是当时为什么会觉得很感动？是现代的这一群人拍了当时的故事，那个是刚刚放完直接跟观众有一个反馈，所以真的做到了。

以现在小莫以一个父亲，以那个年代的父亲、丈夫，跟当下的这一位父亲、丈夫，好像之间有一个无形的桥梁将拉近，沟通起来，而且认为能够在身上找到一些自己的一些感动也好、感慨也好，就觉得就完成了，觉得这个作品就做到了当时想要去给大家传递的一些价值。

其实一直不知道舒适区在哪，说实话，认为对于我来说从来没有想要去分一个舒适区跟走出去，走到哪，所有的点都是在于角色、作品、剧本、团队，能打动我，让我觉得想要去做，一定要去做，能做好。

就是这样，认为反正在拍戏和工作的过程当中想法很简单，就觉得尽所能去做好就好了，做。不到那是我能力的问题，但是我想不想去做好这是我态度的问题。

总结，我觉得我很怕这种年末总结跟年初的一个期许，我觉得我就用一个词，我觉得是未完待续，我觉得就是感谢，感谢，真的这一路走过来，其他说什么我觉得都抵不过这一句感谢。