刘宇宁戳破的行业真相：为何“扑剧者”仍能接连开机？

2026-01-08 08:41 内地明星 1 0

2026年伊始，刘宇宁在直播中的一句直言再度撕开了内娱的遮羞布：“很多人扑了一部又一部，却还是不停在拍”。这位从网红转型为实力派的艺人，向来以真性情著称，此次发言没有委婉修饰，直指行业中“作品失灵但资源不断”的怪象，引发全网对影视圈生态的集体反思。

在流量与数据交织的行业语境中，“扑剧”本应是市场的预警信号。一部作品若收视惨淡、口碑滑坡，按常理应是创作者调整方向、资本谨慎决策的契机。但现实却是，部分演员即便接连交出反响平平的作品，依然能手握优质资源，在不同剧组间无缝衔接。刘宇宁对此直言不讳，认为这种“无效产出”颇为可悲——拍得再多，若没有一部拿得出手的代表作，终究只是观众记忆里的“边角料”。而他自己的选择，则与这种浮躁形成鲜明对比：宁可暂缓接戏，也不硬接自己无法认同的作品，不愿为了流量牺牲创作质感，更不想让观众失望。

这种怪象的背后，藏着资本逻辑与行业生态的双重博弈。对于部分资深艺人而言，“瘦死的骆驼比马大”的IP效应依然奏效。正如成龙虽近年作品票房不及预期，但凭借全球知名度，其电影往往能通过海外版权、流媒体授权等渠道提前回本，甚至实现盈利，这也是资本愿意持续投资的核心原因。《天将雄师》《警察故事2013》等作品的海外版权收入动辄数千万美元，远超部分影片的内地票房分账，这种“墙外开花”的收益模式，让“扑剧”的定义变得更加多元。

而对于新生代演员来说，数据泡沫则成了资源加持的“隐形滤镜”。刘宇宁曾在直播中吐槽，行业内不少人将重金砸在数据维护上，用虚假热度掩盖作品质量的不足。这些看似光鲜的播放量、讨论度，往往能成为说服资本的筹码，形成“数据好看—获得资源—继续刷数据”的循环。但这种虚假繁荣终究经不起时间考验，当观众逐渐清醒，不再为流量买单，那些缺乏实力支撑的演员，终将被市场淘汰。

刘宇宁的发声，本质上是对“作品为王”初心的坚守。从《一念关山》到《珠帘玉幕》，他主演的剧集接连实现双平台热度破万，靠的不是流量堆砌，而是对角色的打磨与对剧本的审慎选择。他曾公开表示，“我的价值不需要番位来证明”，这种通透恰恰戳中了行业痛点——艺人的核心竞争力，从来不是接戏的数量，而是作品的质量与角色的生命力。在流量焦虑蔓延的当下，这种“慢下来”的态度，反而成了稀缺的清醒。

影视行业的健康发展，需要的从来不是“数量取胜”的虚假繁荣，而是“质胜于量”的良性循环。资本需要摆脱对数据泡沫的迷信，将目光回归到剧本打磨与人才培养上；演员更应明白，资源的加持终究只是外力，唯有深耕演技、敬畏职业，才能在行业中长久立足。刘宇宁的直言，既是对行业乱象的拷问，也是对所有从业者的提醒：真正能被观众记住的，从来不是拍过多少部戏，而是留下了多少个让人难忘的角色。