娱乐业，是中国过去几十年商业浪潮中，最具爆发力与想象力的领域之一。它催化了惊人的财富，也孕育着无限机遇——无论对个体、企业还是品牌。
这个行业有其独特的脉搏，它与社会公众的情绪息息相关，与时代文化的变迁深度交织。它像一座社会心理的“化学实验室”。品牌、艺人、内容、场景，不同的配比搭配出不一样的化学反应，释放出巨大的商业与文化能量。与此同时，所有的反应都必须置于安全的容器之中，这意味着对舆情的敏锐洞察与对健康价值观的绝对坚守。
圣峰集团是一家以娱乐文化洞察、跨领域资源整合为核心的新型策略公关公司。致力于在品牌、艺人、大型演艺内容与新兴娱乐文化消费场景之间，成长为娱乐营销领域的战略合作伙伴。这家深谙行业浪潮涨落的公司，选择潜入潮汐之中，理解每一道水流，与各方一同创造一片新的海域。近期，福布斯中国特邀
圣峰集团CEO何圣洁
，分享他对行业和未来的独到见解。
圣峰集团CEO何圣洁
以下是福布斯中国与何圣洁先生的主要对话内容（经整理）：
Q：
圣峰集团起步于1997年，请简要介绍一下公司的发展历程？
何圣洁：
圣峰从1997年建立后，相当于从纸媒时代就和香港乐坛建立了紧密的联系，最早是帮助一家外国品牌通过音乐的形式和香港歌手进行一些商务合作，后面逐步从事演唱会的筹办、运营、全域宣传等等。目前演唱会业务还是我们的主要业务。同时我们这也奠定了我们做娱乐营销的基因——
圣峰懂内容、懂媒体、懂艺人
，尤其在港台演艺圈有着丰富的资源。
Q：
圣峰集团在与品牌和艺人的合作上，和传统模式最大的不同是什么？
何圣洁：
圣峰是全球顶尖品牌的明星商务策略与执行合作伙伴，和多个全球五百强及行业领先品牌合作了数十年，共同打造了很多标志性的品牌商务合作案例。在这些合作中，除了平衡品牌需求和艺人商业价值，我们不再满足于传统的肖像授权与市场曝光，而是升级为多元化的价值共创，将单纯的广告拍摄，深化为双方共同投资的内容共创项目。
比如，我们曾经联合全球知名艺人王嘉尔主理的品牌 TEAM WANG design及赞助品牌方，共同呈现了2023年 UNDER THE CASTLE 线下万圣节主题鬼屋快闪活动，首次颠覆性改变品牌经典配色，以极具反差感的新视觉刷新品牌在消费者心中的标签，重塑了一个会玩、有梗的鲜活品牌形象。
2023年 UNDER THE CASTLE 线下万圣节主题鬼屋快闪活动
以创新视角将品牌的产品特性与鬼屋场景深度结合，将现场打造为一个融合微恐色彩、幻想与节日氛围的沉浸式奇幻世界，并推出多款联动周边，充分带动粉丝经济为品牌提升曝光度，创造出一场极具商业价值与传播意义的热点事件。
圣峰通过结合品牌与艺人的商务价值，将传统的明星商务代言，重塑为长期的价值共生体，持续挖掘并放大合作双方的商业潜能，这样的内容共创也是品牌进行场景化营销的绝佳载体。
Q
：您说的场景化营销也会延伸到演艺场景吗？
何圣洁：
对。圣峰正在将演唱会从单一的演出内容，塑造成可深度运营的文化场景。现在的演唱会早已超越传统的视听欣赏，演进为融合文化、科技与服务的综合性体验场。在主办方专业化运营的基础上，我们正在尝试通过多领域赋能，为公众持续创造独特记忆点与社交新热点。
作为一家深耕文化传播与资源整合的机构，我们持续关注不同领域之间的交融可能。2024年巴黎奥运会举办期间，体育与文娱内容在社会关注中自然交汇。
我们始终认为，文化、体育与娱乐本就相互连结，它们共同回应人的情感需求，也塑造着时代的精神图景。
2024巴黎奥运会结束后，恰逢演出市场活跃、各类文化活动集中呈现的阶段。我们注意到许多奥运健儿选择通过观看演唱会共享喜悦、放松身心。我们也希望以恰当方式向他们表达祝贺。经与国家体育总局相关部门沟通，我们特别邀请了奥运冠军潘展乐、徐嘉余、王长浩、张雨霏、孙佳俊、傅园慧、吴越、叶诗文等多位奥运健儿前来观看演出。
2024年陈奕迅演唱会杭州站 国家游泳队多名健儿到场观演并互动
值得一提的是，此前国家游泳队在澳门联欢晚会上共同献唱《孤勇者》，这一幕已在公众记忆中留下温暖印记。陈奕迅在得知奥运健儿们要莅临现场观演后，也十分欣喜，并特别现场演绎了充满力量的《孤勇者》，以音乐表达对运动员们的致敬。
这次因共同记忆而促成的相遇，也自然推动“孤泳者”等话题在公众中广泛传播。一次文体之间的有机联动，让演出超越单一的娱乐场景，成为融合拼搏精神与艺术表达的社会话题，实现了表演者、运动员与观众之间真诚的情感互动与价值共鸣。
我们不仅有向体育的跨界，还有向科技的跨界、艺术的跨界。艺术的放在后面讲，先讲一下科技的。今年11月，在林子祥、叶蒨文「白头到老 WE ARE ONE」巡回演唱会-成都站中，我们和科技伙伴合作，于后台引入了智能咖啡机器人。它不仅能完成精细拉花，还能实时AI打印艺人形象、主题LOGO等定制图案。
演唱会后台本来像一个战场一样的，大家忙忙碌碌，各个团队之间非常紧张。智能咖啡机的引入有效地缓解了工作人员的焦虑情绪，现场反馈非常好。这次新尝试超越了传统的物料赞助，成为一个集趣味性、传播性与专属感于一体的沉浸式体验节点，获得了艺人团队与品牌方的高度认可，并直接促成了后续一系列深度合作。
2025年林子祥、叶蒨文
「白头到老 WE ARE ONE」巡回演唱会-成都站
智能咖啡机器人正在作业
在拓展场景深度之余，我们也着力构建文化交流的广度。圣峰持续推行“演艺出海”双轨战略：一方面，将国际顶流艺人及高品质演出引入国内；另一方面，积极推动中国艺人及成熟、原创的中国IP走向世界，在海外舞台打造具有鲜明中国标识的文化现场，实现真正的双向对话。
Q
：艺人IP具体指什么？现在艺人的发展维度越来越广，圣峰怎样帮助艺人挖掘和放大他们的价值？
何圣洁：
除了为艺人的核心代言把关，我们对于艺人IP的开发，是将他们个人影响力转化为多元、可持续的文化与商业资产。这同样是圣峰超越传统商业框架的创新之处。
做演唱会的时候我们常常感到，演唱会提供的是一种沉浸式的感受，但它是瞬时而无形的。散场之后，粉丝心里那份被点燃的情感，需要一个更加触手可及的载体。这就是为什么现在很多艺人会推出自己的潮牌、周边、联名等等，都是想要去触及粉丝的内心深处，在演唱会结束后仍然保持给到粉丝的一些余温。
圣峰对艺人IP的开发，包括明星潮牌发布、联名、活动、衍生品及文化影响力项目。例如
内容出版领域
，策划个人自传，推出艺术摄影集、声音诗集；
高端媒体与时尚领域
，杂志封面拍摄、深度访谈等；
文化策展与艺术跨界领域
，以艺人的音乐或视觉风格为灵感，联合美术馆、画廊等策划限定主题艺术展、沉浸式声音装置展等，使其IP成为个人艺术表达的源头，创造艺人与粉丝新的触点与记忆点。再基于艺人核心IP形象与粉丝的情感连接，开发高设计感、强叙事的限定周边商品。
我们成功集结了蔡依林、潘玮柏、张震岳&热狗、谭维维、林宥嘉、汪苏泷、吴克群、江映蓉、徐佳莹等覆盖多世代的乐坛中坚力量与潮流代表歌手，联合打造电波音乐节、冰浪音乐节等大型音乐文化IP，现场与艺人共创艺术装置，融合极限运动、街头涂鸦、潮流市集，将单一IP聚合并激发文化共振，构建强有力的品牌符号和文化盛会。
电波音乐节、冰浪音乐节
Q
：艺人IP的塑造其实还有一个关键环节，就是危机管理和舆情把控，这也是很多品牌在选择合作对象时非常关心的要点。圣峰怎么预防或者处理艺人的舆情风险？
何圣洁：
圣峰的危机管理决策逻辑始终贯彻一个核心理念：构筑并守护艺人、粉丝与主办方之间的价值共同体。我们视各方信赖为最宝贵的资产，并在每一次危机决策中予以坚决捍卫。
我们建立了一套贯穿项目全周期的主动防御体系：
风险评估：
定期对合作艺人、行业动态及品牌关联进行系统性风险评估，识别潜在舆情触发点，实现“提前排雷”。
舆情监测：
我们会对社会化媒体及公共舆论进行主动监测，及时预警并前瞻性地为客户提供策略支持。
面对极端天气、突发公共事件或艺人健康状况等不可控风险，我们的应急决策始终基于两大核心考量：艺人的长期形象与数以万计粉丝的切身利益与安全。即便这通常意味着巨大的前期投入损失与执行压力，我们仍会果断决定延期或取消，并通过以下方式妥善处理：
及时透明的沟通：第一时间向粉丝及公众同步信息，明确后续安排。
完善的应急预案执行：包括再三斟酌的票务处理、权益保障及补偿方案。
与艺人团队的紧密协同：共同决策，共担责任，往往能将危机转化为深化信任与合作的契机。
我们深刻认识到，所有商业与文娱活动都必须建立在维护国家利益与社会稳定的坚实基础之上。在一切决策与执行中，我们始终以政治安全与文化安全为不可逾越的底线，确保每一个项目不仅在商业上成功，更能为社会及文娱产业的健康发展贡献积极、正向的价值。
Q
：圣峰集团对公司的未来发展有哪些具体的设想？
何圣洁：
音乐是我们的一根主线，线下演唱会未来长期仍会是我们重要的粉丝沟通渠道。圣峰会重点发展跨界资源整合及发散性创新。将传统演艺主办与现代化明星商务、战略公关有机结合，通过创新性、发散性的思维，为品牌与艺人搭建更多可能的、甚至前所未有的合作场景。牵头定义下一代明星与品牌的共生关系，打造令粉丝热爱的文化消费新体验，也让品牌与艺人共创的内容本身成为媒体焦点与社交货币。
声明：品牌之声相关资讯来自于被采访对象，非福布斯编辑内容。