12月10日春晚官宣新主题，结果呢?评论区不看主题，全在拷问演员上台还值不值，名字一出现就有人喊别来，抵触情绪一波接一波，最后一位更猛，登台三十多年，表演风格没变过，口碑一路下滑，演艺路也被自己打窄了。

观众到底在意啥？笑点要真，节奏要新，故事要贴近生活，这些话听着耳熟吧，然后每年一到春晚，总有人还是那条老路，熟悉的套路，熟悉的煽情，熟悉的口头禅，谁不觉得疲劳？

先说郭冬临，光头大个子，早年上台带劲，老实好男人的形象挺讨喜，一句能成事一句能败事那句流行了好久，后来和黄杨固定搭档，女强男弱那条线没断过，家里鸡毛蒜皮演个遍，邻里矛盾翻来覆去，情节像模板一样，包袱抖不开，笑点不响，还总是收尾讲道理，煽情一把，大团圆一合影，你说观众还期待吗，大家见到他就有心理准备，又要上价值了？

喜剧本来该轻松，贾冰这几年却让不少人看着心累，没上春晚前他靠独特演法圈了不少粉，风雪饺子情这一出上来，据说看得尴尬，用力太猛，台词里包饺子反复念，节奏一下沉下去，后来更夸张，大吼大叫带节拍，结尾再煽情收场，有人还扒出旧剧本改改再上台，换汤不换药，笑点生硬，生活感不强，观众带不进去，这样的喜剧能走多远？

孙涛也被点名，那句我骄傲火了二十年，连续多年是春晚常客，你摊上事了这种作品当年笑点不少，但再过几年就开始疲软，故事围着碎事打转，讲道理占比大，结尾包饺子象征团圆，这条流程走得太熟，台上动作夸张，那句口头禅一出场必备，网友说出戏，后来剧本里又塞一堆网络热梗，看着像赶潮流，记忆里留下的东西，反倒只剩那句我骄傲，你说这算不算把自己套进框里？

岳云鹏当年靠五环之歌火了，耍宝卖萌的路子观众缘不错，不过观众缘也会用完。我的天呐这句来回用，春晚舞台上忘词笑场的争议也有，不少人觉得不严谨，也有人替他说话，说大场面经验不够，这话能不能接受？仁者见仁吧。后来他的相声一到中途就唱起来，热梗一茬接一茬，传统包袱和知识点越来越少，12月3日春晚征集刚发，评论里就有人抵制他，有人劝别苛刻，他到底该怎么改，是继续走流行歌梗那路，还是回到相声的根本？

说到老演员，蔡明是典型的时间线拉得最长的那位，早年以机器人角色红遍全国，舞台上常是美女设定，次数加起来几十场，后来出现频率高了，表演更紧更硬，灵动那种劲儿没了，近年角色常是喜欢较真、气场强的老女人，台词狠，气势猛，再配一声尖笑，初次看挺新奇，次数多了就累，她和潘长江常是毒舌与受气的组合，这种对位老搭子，回忆可以有，重复太多就腻，有观众说妆容和脸部调整让人出戏，年纪大的观众更敏感，戏没看完，注意力先偏了，久而久之好感走低，口碑变差，这算不算被角色定型绑住了？

问题回到最初，春晚到底要给谁看，是给喜欢创新的年轻人，还是给偏好团圆的大众，两边都要吗？难，但也不是不能做，故事不必大开大合，小处见真，笑点别硬堆，煽情别强来，口头禅别当拐杖，网络热梗点到就行，演员要不要变，要不要试新搭档新题材，要不要把表演方法换一换？

有人说观众变苛刻了，不过观众也更懂了，大家都看多了，你拿旧货上台，观众怎么买单？你拿真诚和巧思，有没有可能又火一把？新一年春晚在路上，谁敢打破格式，谁敢回到生活里去找笑点，到时候一看就知道了。