来到第九年的腾讯星光大赏，依旧热闹喧嚣。

12月21日，在2025腾讯星光大赏现场，数万名粉丝和堪称“半个娱乐圈”的重磅嘉宾齐聚海口，共同见证了内娱诸多重磅荣誉诞生，并毫无悬念地引爆全网，在霸占多个热搜同时，流量洪峰瞬间直抵千万，成为名副其实的内娱年度盛典。‌

在碎片化信息、快节奏传播大行其道的当下，行业和观众的“共识”已经愈发难以建立，为什么数亿观众和整个影视行业依然愿意在这个特定的时间节点，共同奔赴这样一场年度盛典？

答案并不复杂。作为一场汇聚创作者、明星与海量用户目光的年度活动，腾讯星光大赏早已超脱出一场简单的娱乐盛典，已然进化为内娱行业的重要“年度情绪节点”。

盛典的每一个细节，都在释放出强烈的时代信号，折射出内娱生态的潮水方向。

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观众和行业的情绪节点，

需要一场年度仪式

一场星味拉满的红毯，再配合一场盛大的直播晚会，足以让整个互联网沸腾。因此，即使星光大赏还未结束，#星光大赏内场# 、#星光大赏 玩手机大赏#、#尚公主# 等相关话题，便已强势霸占热搜。

而在线下的海口现场，观众的热情同样燃到了极点，这场“内娱团建狂热情绪背后的动因，到底是什么？

对现场观众而言，星光盛典超越手机屏幕追剧带来的虚拟体验，让数字画面变成了真实可感的人潮，从而极大放大了个体的情绪；

而对线上观众而言，直播和话题配合平台的超级IP，足以将分散的个人体验，聚合成一次集体的情绪狂欢。

更深层的原因在于，通过一系列仪式化的“重聚”，星光大赏给观众全年的情感投入，画上了一个圆满的句号。

内容消费的本质，是满足观众的情感投入。如果剧集在播出后就戛然而止，观众很有可能产生一种意犹未尽的空虚感。

而通过集合年度最爆的内容与人物，星光大赏成功创造了一个全民讨论的场域，它不仅仅是简单的明星大秀，而是让观众真切感受到：“这一年里我共情过的人物、感同身受的故事，正在被世界上更多人看见。”

因此，当《许我耀眼》中在名利场挣扎的许妍、《喜人奇妙夜2》里让人笑中带泪的喜剧人等人物都在同一场合出现时，观众就获得了一种心理上的“圆满感”闭环。

而达成这种“圆满感”背后，离不开腾讯视频对当代内容消费情绪的深度把握。回望2025，腾讯视频爆款频出，不仅在时间跨度上“从年头爆到年尾”，更在长剧、综艺、动漫多个领域多点开花，在触角覆盖全内容赛道同时，精准命中了观众所需要的时代情绪。

首先是凡人视角的胜利，这一点在郭京飞斩获“年度实力剧集演员”荣誉时得到进一步印证。

在热播的年度品质大剧《老舅》中，郭京飞饰演的“老舅崔国明”并未披挂传统的主角光环或精英人设，而是以幽默、温暖的基调，通过对20世纪90年代普通东北人创业与生活的细腻刻画，精准还原了市井烟火下的温情与无奈，不仅让观众看到了生活的影子，更极大增强了故事的厚度感与时代共鸣。

其次是温情的确定感。

在反内卷的社会情绪下，无论是凭借《六姊妹》中“大姐”“大姐夫”双双斩获“年度质感剧集演员”的梅婷与陆毅，还是靠《四喜》中“沈明珠”拿下“年度星耀艺人”的童瑶，他们塑造的角色无不通过聚焦于亲友的托举和生活的“小确幸”，为观众提供了一种平淡却稀缺的治愈感。

最后则是建立在“造梦”基础上的人性启迪。

无论是凭借《棋士》斩获“年度演员”的王宝强，还是靠《许我耀眼》荣膺“年度影响力艺人”的赵露思，他们通过剧中对复杂人性的极致剖析，既满足了用户在现实之外“做梦”的渴望，又引发了关于命运与成长的深度“思考”，成功达成了“爽感”与“质感”的微妙平衡。

而当这些引发大众强烈共鸣的爆款内容被串联起来，星光大赏便拥有了超越单一作品的厚度，并通过将隐形的情感共鸣，固化为一种铭刻在大众记忆中的作品，最终为优质内容赋予对抗时间流速的可能。

2

在流量之外，

重新定义“头部”

曾几何时，在很长一段时间里，内娱的评价体系被“流量”裹挟。但在2025年的星光大赏上，我们却通过一个又一个的深刻变化，看到腾讯视频推动行业纠偏、重回品质价值导向的努力。

第一个变化藏在嘉宾名单里。

首先是中生代及实力派占据C位。

无论是赵露思、白鹿等中生代顶流，还是宋佳、段奕宏等实力派演员，当这些拥有扎实作品傍身的中坚力量成为聚光灯的绝对焦点，盛典的重点也就回归到最朴素的行业逻辑：流量并不是万能灵药，拿得出的作品与演技，才是演员最大的硬通货。

其次则是分众赛道的强势突围。

无论是脱口秀演员何广智，还是余茵、吴添豪等人气短剧演员的集体登台，都体现出平台对情绪价值多元化的重视与认可，有力证明了只要能精准击中特定圈层的情绪痛点，创作者也能获得与大众赛道同等的商业礼遇与行业尊重。

另一个变化，则是奖项评选逻辑的迭代。

凭在《山花烂漫时》《好东西》等多部作品中的精彩演绎拿下“年度贡献艺人”的宋佳，靠《扫毒风暴》获封“年度影响力剧集演员”的段奕宏，以及今年在《我的后半生》中再次塑造角色名场面的 “年度杰出演员”获得者张国立，其作品都是同类目下的品质标杆。

可以看出，以上每一个荣誉的归属，实际上都在回答一个核心命题：“什么样的创新值得被奖励？什么样的审美值得被推崇？”

这种跳出短期流量博弈、坚持长期主义的价值导向，让星光大赏超越了普通的颁奖典礼，成为衡量艺人年度商业价值、作品社会影响力以及平台战略布局的综合性舞台。

当一个个深耕品质的剧组获得肯定，一位位潜心打磨演技的演员获得掌声，星光大赏的最大意义，就不再仅仅是狂欢或颁奖，而是为从业者建立价值标尺，并确定2026年的内容风向。

3

不只“收官”，

更是“再启”

对于内容产业而言，星光大赏既是一年结束的终点，也是下一年“再启”的起点。

这种“再启”的意义，不仅体现在战略蓝图上，更直观地外化在技术生产力的迭代中。

在今年现场，AI技术的全面引入尤为值得关注。

这其中，平台以“Another Me”为主题的AI红毯秀最具代表性，它借助AIGC技术，为艺人定制了突破现实束缚的“创意分身”，无论是刘宇宁化身的新中式侠客，还是李昀锐变身的异世界玩家，一系列充满想象力的形象，均由平台与腾讯视频灵芽社区创作者共创完成。同时，AI智能体“腾讯元宝”也首次担任了直播间主持人，与观众实时互动，进一步丰富了线上用户的观礼体验。

更高效的技术工具，意味着更可控的成本和更稳定的品质，从而进一步提升了行业的效率与安全感。

然而，在技术赋能之外，行业更渴望看到的是，头部平台在规则制定与生态扶持层面，提供的“系统性安全感”。

因此，在为2025年“盖棺定论”的基础上，2025星光大赏更重要的任务，是在内容行业进入深度调整期的当下，通过持续稳定秩序、明确叙事框架，进一步提升产业链的信心，帮助行业看到2026年的“转向”与“新机”。

首先，是解决“怎么拍”的问题。

当行业进入了调整深水区，行业最大的焦虑往往来自市场风向的不确定性，不知道如何在平台上开展业务以及开展什么样的业务。

而透过奖项归属与嘉宾阵容的排布，星光大赏向全产业链传递了务实且明确的筛选标准：平台顺应内娱迭代趋势，将舞台的C位留给真正有作品实绩、有市场认可度的艺人。

这种清晰的规则边界，直观折射出平台对行业“去泡沫化”的追求，让真正坚持长期主义、做好内容的生产者吃下了一颗定心丸：只要内容能打，市场和平台就会给到艺人和作品应有的位置。

在腾讯视频看来，未来的爆款，绝不会是对过去的简单重复，因此，2025星光大赏对重点项目的推介，实际上已经划定了明年的“主流叙事框架”。

无论是深耕现实主义与传统文化的《主角》，还是探索硬核科幻工业的《群星》，亦或是聚焦人间烟火和女性力量的《芳名三九》，以及奇诡异现、充满古典恐怖氛围的《聊斋》等项目，其实都在传递一个积极的行业信号，即2026年的中国故事，绝不能只停留在感官刺激的“爽感”层面，必须向“时代情绪的共鸣”和“文化厚度”进军。

也就是说，只有真正做到“爽感”与“质感”的平衡，才能构建起更具韧性的内容供给生态，实现商业化共赢。

更重要的是，星光大赏用事实证明了一个朴素的真理：好内容依然是好生意。

这种信心不仅来自平台，更来自真金白银的市场认可。

在营销环境充满不确定性的当下，广告主的预算流向是最诚实的投票。我们看到，东阿阿胶、中国移动、乐事、欧莱雅集团、真果粒、海飞丝、潘婷、腾讯公益、奥迪中国等顶级品牌，依然选择与星光大赏展开深度合作，与头部内容平台坚定地站在一起。

这种合作并非惯性使然，而是基于商业理性的深度判断：在争夺用户深度注意力和高端心智的战场上，腾讯视频依然拥有不可替代的统治力。这些品牌的选择，也充分证明了优质视频内容的商业溢价能力，而这，本身就是对行业信心最有力的支撑。

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结语

星光大赏之所以不可或缺，是因为它在变动的时代里，仍然保留了一个朴素的常识：无论媒介载体如何从长变短，无论技术如何从人工进化到AI，“用好故事打动人心”的逻辑从未改变，也不会改变。

而对行业而言，能产出好内容的人、值得站在聚光灯下的人、支持了好内容的人，也值得一场盛大的回馈庆典。

站在2025年海口的暖风中，我们见证的正是这种常识的回归。只要好内容还在生长，行业就需要这束光，它照亮的不仅是领奖台上的明星，更是每一个相信好故事力量的从业者与观众。

2025的星光已定，2026的故事，才刚刚开始。