郭德纲的唱功如何？戏曲张雨生？他有一副金嗓子？硬核分析！

2024-10-27 12:24 内地明星 1 0

粉丝提问：郭德纲的唱功如何？为什么很多人说他的嗓子条件特别好？

这个问题，郭德纲他属于曲艺唱功系统，和传统的流行、美声、民族三大主流唱法完全不同。曲艺唱功体系，和流行等三大主流唱法的差别其实主要集中在咬字、腔体、音色、气息运用的轻重逻辑上会更突出民间风味。但是在发音的基础机能、天赋上都是一通百通的。那么我们可以来以具体的声乐数据来看一看郭德纲的唱功到底如何，郭德纲的具体唱功数据如下：

音色种类：压喉低音、真声、假声、强混声、弱混声、头混声。基本音色大满圆，放在华语乐坛同样是非常强大的唱功表现，种类和张杰、林俊杰持平，但质量、音色统一度偏低，具有华语T2强的级别。音域广度：E2-Ab5，足足三个八度+三度（音域基本大满圆，超出了九成九的男歌手，数据和张雨生持平，其中郭德纲的最高音是Ab5，基本是和张雨声的咽音一样高，但是偏向于头声，而不是真声咽音。集中于曲艺化，而非流行化。）腔体表现：全程腹腔支撑、完美声带闭合，声压拉满，但顿挫感重，咬字很硬（同样腔体大圆满，就算放在华语音乐之中，也是极为优秀的腔体，而且他找到了唱歌的本质：气息的共鸣声压表现，在这一点上甚至于说郭德纲的腔体非常优秀）

从数据上讲，我们可以很负责的说：郭德纲的的确确是一位唱功非常优秀的曲艺歌手，他的能力远远超出了我们对于他搞笑、相声的既定认知。音色、音域、腔体三大类上，郭德纲每一个维度都是极为优秀。我们这里可以给出郭德纲唱功优秀的具体声乐细节：

1：郭德纲拥有非常扎实的混声能力，唱功体系属于混声体系。一般来说，华语职业歌手普遍不具备混声能力，陆虎、张远这个我们已经非常熟知的央视咖位歌手，都不具备混声能力。陈楚生、苏醒具备一点点。而但凡具有混声高声压能力的歌手，无一例外最低档次也是胡夏这个级别的扎实唱功。而郭德纲的混声能力，是已经自洽到具有肌肉记忆的开口即是混声的状态。

2：郭德纲拥有非常夸张的音域能力。华语歌手的市场就业基本上就是按照自己的音域广度来就业，其中男歌手可以直接量化出具体音域广度和音区的。

偶像歌手：一个八度+三度、四度，普遍是C3-F4。陆虎也张远卡着线，唱得好的时候可以完成G4中高音。实力歌手：一个八度+五度，普遍是C3-G4，具有G4的密集强咬字和点触能力，已经可以在音乐综艺中具有非常不错的表现了。比如说陈楚生和Gai周延他们就是这个级别，偶尔有非常亮眼的作品。声乐竞技歌手：一个八度+六度，普遍是C3-A4，具有A4点触能力或者A4长音维持能力的歌手，无一例外都可以称之为华语声乐竞技性专业歌手，比如说古巨基、比如说胡彦斌他们，已经具有很高的声乐专业度，因为A4这个音已经非常难得，具有高音美感，声乐门槛非常大。而如果歌手具有A4密集能力，那么我们就可以认为他的华语顶级男歌手。

比如说：林俊杰、张杰、孙楠他们都是这个级别的扛把子。郭德纲的强咬字级别是什么程度呢？答案是：A4-D5的平衡混声。和林俊杰、张杰他们是一个档次的音域表现，是的没有问题。我们抛开因为曲艺的咬字问题，郭德纲的音域机能和林俊杰、张杰是属于同一个档次的三八度表现。

3：郭德纲腔体运用，则是曲艺形式唱功的优秀之处。因为曲艺的用途是一种类似于民乐的同质化思维，他需要的是确保自己的稳定性和曲目的完成度，对于音色其实要求不高，但是对于音域和声压要求很高，能否唱上去、能否唱的有气势是会直接决定你当场演唱是否成功的关键。那么腔体在这种高音域高声压的环境下，就是必须要求学会的入门课程。郭德纲等传统曲艺京剧男角表现都很好。

在网络上我们常常会听到一个笑话：周华健演唱会邀请郭德纲演唱《花心》结果郭德纲一开口就是一股子戏曲味道，把周华建都带跑偏了。而且郭德纲每次演唱流行音乐都会呈现这种非常巨大风格割裂问题，这是什么原因造成的？从声乐角度出发，是四个方面导致的：

1：咬字逻辑。郭德纲的咬字逻辑是非常典型的戏曲思维，称之为：行腔咬字，追求韵味。这种行腔的特点是：咬字位置高，喉位高，咬字夸张度大、清晰度高、拖着音长，顿挫感足。其中最重要的是咬字位置高+喉位高+顿挫感足三点，因为高位置高喉位就意味着天然具有假声化的细嗓，声线的亮度极为优秀，而顿挫感足则是因为传统曲艺的强弱节奏较为笼统，配器强弱过于明显导致

这种咬字呢，会强化一种“曲艺的韵味儿”甚至于说，老百姓来听就是听这个“咬字韵味儿”，对于曲子是什么其实并没有太重要，而韵味是最重要。不同的流派会由不同的韵味儿，而这种韵味儿是一种类似吃饭家伙的技巧，需要的是同质化定性标准思维。也就是说：

郭德纲训练唱功是按照为了还原这种咬字韵味儿而呈现的歌声，简单说就一开口必须是这个味儿，不是这个味儿你不吃不了这碗饭。这种强烈的生存危机，才是郭德纲说自己唱了不了歌，只能曲的原因所在。曲艺味道对于他而言已经刻在骨子里了。

2：音色表现。郭德纲的音色其实放在流行音乐之中是非常毁灭性的问题，因为整体的音色过于偏向于戏曲小嗓，小嗓的问题在于过渡太干，缺乏层次和真声的个人现代气息。而且由于高位置的曲艺思维导致了郭德纲的音色之中假声太多了，他的混声表现放在华语流行音乐市场，可取的只有一个：音域很好堪称完美，但是音色的质量是非常大的问题。难以完成流行化这种哼着唱的咬字。

这里的底层原因是：戏曲和曲艺的咬字思维就是咬字，以咬字带动行腔。但是流行乐演唱的思维恰恰相反：以唱带动咬字，气息有限，气息需要包裹咬字，提供给咬字更多的丝毫度和声音共鸣的空间感。造成这种原因的是：大部分曲艺都是真唱而且很少有收音扩音的电子麦克风，而流行音乐的收音是非常好的。这就导致一个问题：

曲艺需要嗓门大才行，很多细节听不到，必须得声线音色明亮才能句更好的穿透力，小嗓提供音色明亮度，大声压提供嗓门。而流行音乐因为存在麦克风的完美收音，所以有了更多的细节。比如说蔡琴的低音也能在流行音乐市场获得巨大成功。