一、初识电影世界

请两位嘉宾先和大家打个招呼吧！

大家好，我是PeterCat，非常高兴今天能在这里和大家见面。

对，大家好，今天非常感谢大家能够来到这里，这次机会难得，我们进行一次线下的播客。这次播客之后也会发布线上版本。我们时间紧张，就直奔主题吧。

首先，真离子导演的大学专业并不是电影，而是文学，他是在日本法政大学学习的日本哲学。那么导演，为什么当时在读大学的时候会选择这个专业呢？

导演认为，我们今天有90分钟的对谈活动，之后是30分钟的问答活动，一共120分钟的时间。这个时间对大多数观众来说已经足够看一部电影了。

关于选择文学部的问题，导演18岁时进入了日本法政大学文学系的日本哲学学科。当时，他对读书非常感兴趣，刚刚开始喜欢阅读，因此选择了文学部的日文系。

二、电影启蒙与早期创作

那么，最早是怎么和电影产生联系的呢？最早的电影启蒙是什么？

导演进入法政大学之前，小时候就非常喜欢电影。进入大学后，发现日本大学的课程安排较为松散，有很多课余时间，他有时会用整天的时间来看电影，越看越喜欢。导演在大学一年级时，常常在家看电影；到了二年级，他开始去电影院观影。

在电影学院时，他常常看到各种传单，其中有一些是电影学院的宣传单。他选择了一家学费比较便宜的——ImageForum研究所。进入研究所后，了解到这是川中喜生先生创立的。当时他不知道这所研究所的详细情况，只是因为学费便宜而选择了它。实际情况是，这里并不算一所学校，更像是一个讲座。在那里，他开始学习电影制作。

同时，他还参加了大学的社团活动。

在ImageForum讲座中，他学到的不仅仅是我们在电影院看到的一些公开大片，更是个人电影或实验电影。这些老师带领他进入了一个全新的世界，为他打开了电影的乐趣，他因此开始制作电影。

三、实验电影的影响

刚才导演提到的ImageForum，它现在仍在日本做一些电影节宣传活动。前几年也有中国的一些作者入围过ImageForum的影展。大家之后可以通过一些资料搜寻更多信息。ImageForum实际上类似一个电影院，它放映独立电影，并兼具发行和举办电影节职能。

每年的ImageForumFestival专门针对东亚导演的实验电影，并且长片和短片同场竞赛。

在ImageForum研究所时，有一个名为IF的活动展示各类电影，包括剧场里公开放映的影片、长片和短片。看了这些影片后，导演爱上了电影，并开始想要亲自参与电影制作。这段经历对他影响深远。

另外，在实验电影领域，有一位名叫伊藤亮的导演，他的作品《Spacey》特别打动了导演。这部电影由各种照片构成，导演第一次观影时感到无比兴奋，类似于看好莱坞大片一样。这种激动变成了他开始制作电影的动力。

接触到实验电影大师十田龙野后，导演在现场体会到工作的特殊感受与实验电影的独特性，进一步加深了对电影的喜爱。在准备这次活动时，我们重温了导演的所有作品。导演早期用8毫米拍摄了很多短片。我们注意到，日本的新人导演特别喜欢使用8毫米这种材料，这似乎不太容易获取。导演当时为什么选择了这种材料？整体环境又是怎样的呢？

四、从自学到专业学习

20年前，导演开始用8毫米拍摄电影，当时这种格式已经不算流行。他需要去二手店买摄像机并学习使用这些旧设备，以解决无法同时录音的难题。在数字时代一切变得简单许多，但那时他是在一步步摸索中学习电影制作。

导演在大学时代并没有专业学习电影，而是以兴趣形式拍摄自己的影片。到了研究生阶段，他才进入在中国也非常有名的东京艺术大学。

我们很好奇，当时为什么选择东京艺术大学？是因为日本新人导演的电影学习选择不多吗？

毕业后，我在甲群地球人中遇到许多朋友，用摩托车代替电话进行交流。后来我决定离开那个圈子，参加了EnglishFullam研究所，专攻电影学习。在这里，电影制作基本上是个人性质的，并非公开上映的作品。在研究所期间，一位老师告诉我可以参加电影节，并鼓励我送短片去参赛。我的作品受到了电影节的认可，引来不少评价。这段经历让我意识到，作为自学者，拍电影的过程教会了我很多，同时也让我体验到了亲自拍摄和制作的辛苦。尽管起初作为导演的自觉性不强，更多的是作为一个创作者在进行拍摄，但这次经历增加了我对短片电影的理解和热情。大学毕业前，朋友们常常帮忙按下摄影机快门等工作。

然而，毕业后，这些朋友不再身边，我不得不思考如何继续拍电影。于是我进入了东京艺术大学的电影学部，在那里进一步查找拍电影的出路。进而，我接触到国际电影节，为参赛作品加上了英文字幕，并以电影导演的身份参与这些国际电影节。

在国内，当时参加电影节的导演们大多来自电影相关院校，通常以团队形式工作，而我则独自一人。某次，因为东京艺术大学开设了电影专业，我决定再次挑战自己。在第二期的申请中，我落选了，但第三期终于被录取，师从黑泽清等知名导演。这个过程中的挫折让我意识到，不是每个导演都需要在学校里学习，有时实地拍摄和实践更能磨练技术。然而，我当时不仅希望提升自身导演能力，更想通过系统学习掌握更专业的知识。

后来遇到了许多同学，包括以后的日本知名导演冰孔龙介。我们都在不同的时期进校，尽管原因不尽相同，但经历了相似的挑战。关于东京艺术大学的考试，第一次是笔试，第二次提交作品集，最后是面试，主要考察电影相关知识。

在东艺大，电影学部并非像外界所认为的那样形成某种流派，更多是一种综合性教育，包括导演、制作、声音、剪辑、录音等六个分专业。冰孔龙介也是那里的毕业生，大家进入的时间不同，但在东艺大形成了某种关联。从这里毕业后，包括我在内的许多电影人，因为学校的训练，能够在世界电影界留下印记。