越是体面，越是可惜。

龚琳娜和老锣，官宣离婚。形式十分特别，用一首共同创作的《自由鸟》，回到20年前第一次登台的地方，再次唱起。

音乐开始，音乐结束，中国开始，德国结束。

连分别，都是有浓浓的古意。

第一次见到这么浪漫体面的分手方式。很美，也很残忍。

第一次对离婚没有那么恐惧，也是第一次对婚姻产生怯意。

我一直以为，龚琳娜和老锣，是永远不会离婚的。

因为他们是世俗意义上的“灵魂伴侣”。

他们有相同的爱好，共同的志趣，一个会写，一个会唱，一个会规划，一个能执行，这是很多人对于婚姻最美好的想象，是“灵魂伴侣”的具象化表达。

当初《全能星战》中，龚琳娜挑战了摇滚版《明月几时有》，被骂得稀碎，不得已拿出杀手锏《小河淌水》。

老锣花了一天重新编曲，龚琳娜唱得极美，极为动情，但画面中让我始终铭记的，是老锣努力克制，在高潮时压抑不住激动到嘴唇颤抖的脸。

这首歌是他们定情之歌。看这个现场的时候我也还没结婚，那会我想，我想要的爱情应该就是这样的。

所以离婚的消息传来，可想而知我内心的震撼。

这两天一遍刷着萧敬腾林有慧，一边又重温了龚琳娜一些访谈和书籍，发现龚琳娜频繁在用一个词来形容自己：自由。

果然，其实他们的分开早有端倪。

2015年，龚琳娜出了一本书，叫《龚琳娜：自由女人》。

文笔很好，很流畅，她把德国乡村生活描写得极好，那会她和老锣的感情正浓烈，又契合，也经常有抱怨。

前几天聊到林有慧和萧敬腾，这一对有意思，他们在一起工作了十几年，彼此身边都不乏竞争者，但直到6年前，才彼此确认自己是彼此的另一半，也就是两个人合在一起，才是一个人。

不结婚也可以，但结了婚会更圆满。

龚琳娜和老锣则刚好相反，一开始的彼此灵魂吸引，两个纯粹的人不顾别人的眼光，毅然走到了一起。

两人长期在一起工作，龚琳娜其实是长期处于妥协状态。老锣写的很多歌，一开始她都会排斥。但她还是会去练，在练的过程中慢慢超越自己。

又在这个过程中，去理解老锣，每练好一次，就会对他尊敬一次，注意，她用到的词是：尊敬。

《龚琳娜：自由女人》也好，一些采访、访谈也好，龚琳娜经常把老锣挂在嘴边，诚然，他们是创作的共同体，经常是不分彼此，但这也暴露了一个问题：两个人的灵魂，其实是不对等的。

龚琳娜有点像高配版的萧敬腾，彻彻底底被改造过的，她更像是老锣的一个完美作品，一个能表达他音乐追求、实现他音乐想象的绝佳载体。

龚琳娜在遇到老锣之前的音乐表达，曾经被他称之为“恶心”。因为他听到的是刻板，觉得那不是龚琳娜最好的声音。

那会正巧也处于龚琳娜对自己不自信的时期，老锣的观点无疑是惊醒梦中人。

龚琳娜的职业规划、甚至三观、生活方式，在很长一段时间，是由老锣去塑造、去支配。

这样的感情，随着龚琳娜的个人觉醒和能力的强大，势必会失衡。

这样的关系，放在婚姻里中，一个是居高临下，一个是努力靠近。

本身就是不对等的。

真正对等的是势均力敌，是互相较量，是彼此拿捏。

可以想象，老锣教会龚琳娜自由表达，只是当这个女人真正成为自由的鸟儿时，他也只能眼睁睁看着他飞走。

所谓的灵魂伴侣，都存在弱势一方，根本就不是真正的同频共振。

这两年，龚琳娜和老锣，常年两地分居。一个在国内大杀四方，一个在德国陪伴家人。而去年8月，龚琳娜的儿子中学毕业，回到了中国念书。

两人之间的链接，又脆弱了一层。

走到这一步，其实不离婚也可以，但离婚是对彼此的负责。

今年龚琳娜49岁，接受了杂志的专题采访。变化其实很大。

比如，她现在开始穿粉红色衣服了，以前被人说不好看，她就不穿。

比如，通篇都在强调“我”，而不是像以前那样“老锣说”。

她虽没有再提及自由，但比10年前更加自由。

谈及现在的生活状态，龚琳娜则是这样说：

“我觉得最难得到的是快乐，而不是成功。如果总是想得到别人的认可，你就会很焦虑，一个人的自信不是来自于你家庭多稳定，或者是你的事业、收入多么好，最重要的是我的内心特别饱满，所有的变化都不会影响我的幸福感。 在快乐的状态中，就会不断地有创造力。”

寻寻觅觅，最后发现，唯一能契合自己的，只有自己。

祝福龚琳娜，也祝福老锣。

互相成就过，一别两宽，各生欢喜。不负遇见。