文|乱窜得猹
编辑|先锋谷
在当下的文娱行业，影视剧的口碑基本都是毁誉参半。
这其中，有一位导演却处于相对超然的地位。
他的作品，几乎部部经典。
他，就是导演孔笙。
如果认真探索一下孔笙导演的事业发展路径就会发现：
他的成功，有迹可循！
在正式掌镜之前，孔笙接触到的第一份有关影视的工作是摄影助理。
这个时期的他，刚刚成为山影的一员不久。
当年，《孔子》是山东广电的重点立项作品。
山影作为山东广电出资建立的公司。
自然有义务全力支持这部作品的顺利展开。
孔笙就此开始展开摄影助理的工作。
1年后，他凭借出色表现，成功晋升主摄。
主摄的工作他一干就是5年。
这期间，他独特的影视语言表达习惯初显。
并拿下过好几个摄影奖项。
在第6年，他第一次走到了导演的位置。
自此，他扬帆启航，将要征服作为导演的那片星辰大海。
不得不说，山影作为早期起步的传媒公司，实力雄厚。
内部不止集结了多名优秀导演。
甚至有专业的编剧团队作后盾。
这些自然也都成了孔笙的养分。
孔笙的第一部作品就获得了飞天奖。
之后几年，他又陆续几次拿下飞天奖和金鹰奖。
时间进入千禧年。
大陆电视剧市场开始受台湾地区影响，偶像剧如雨后春笋冒头。
这对于正统出身的孔笙来说是个不小的冲击。
很长一段时间，他都无法接受当下的大行业环境。
为了换个心情，也为了不让自己的镜头语言退步。
他干脆另辟蹊径，转而去拍摄纪录片。
这部纪录片他一拍就是1年半。
加上后期剪辑、制作……
不知不觉间，两年多的时间就过去了。
纪录片播出后，获得了一致好评。
与此同时，孔笙也遇到了又想让自己执镜的好作品，《好太阳》。
《好太阳》算是孔笙在山影的事业分水岭。
自那之后，他独立执导的作品多了起来。
《好太阳》次年，他导演的两部作品促成了他的事业转折。
尤其是《前门楼子九丈九》这部作品。
他身为山东人，却完全通过镜头向人们传达了真实的北京风俗民情。
至此，孔笙的镜头语言愈加圆融、有自己的特点。
影视题材似乎从来不是孔笙的限制。
时装、武侠、刑侦、情感、励志……
各种类型的作品都能被他拍得有滋有味。
即使是群像剧，他也能将每个人拍出自己的特点。
《前门楼子九丈九》如此。
《闯关东》更是如此。
而有着“正午阳光亲儿子”之称的靳东就是这时候跟孔笙结下的缘分。
只不过这时期的靳东并不出彩。
但是《闯关东》无疑是成功的。
朱亚文的“传武”，宋佳的“鲜儿”，李幼斌的“朱开山”以及撒日娜的“孩子娘”……
他们每个人都栩栩如生！
《闯关东》再一次让孔笙拿奖。
可惜，除了业内人士，他依旧没被观众熟知。
好在，孔笙并不在意这些名声在外的东西。
他看重的是创作环境。
奈何，山影的发展终究走到了预备上市那一步。
一旦上市，很多事情都要和资本挂钩。
山影内部像孔笙一样追求艺术自由的人不多不少。
他们都害怕被资本裹挟。
于是这一部分人做出了共同离开山影的决定。
这些人中除了孔笙，加上侯鸿亮、李雪、孔墨龙几人。
他们在之后，都成了正午阳光的元老级人物。
并且各个是肱骨之臣。
孔笙本人，更是正午的丰碑式人物！
在正午阳光中，如果说孔笙是金字招牌的话，那侯鸿亮就是慧眼如炬。
他们两人合在一起，完全超出了1+1＞2的收效。
同在山影多年，侯鸿亮本身就是个内行人。
他对影视剧的拍摄等相关内容都有所了解。
更何况他还有超强的市场敏锐度。
可以说在正午阳光成立之初，是侯鸿亮和孔笙撑起了半边天。
那时候，侯鸿亮除了处理日常事务，剩余时间全都用在IP了解上。
最初的两年，他几乎将市面上所有的大热文学作品都研读过。
这些先期工作，都给孔笙的后续工作提供了便利。
至于孔笙，正午最初并没有好项目。
好在他虽然离开了山影，但是合作没断。
而离开后，他交出的第一份满意答卷就是电视剧《温州一家人》。
这部作品，也是他事业起飞之路的开端。
那两年，孔笙接连导演了4部作品。
按照时间顺序来排列。
分别是《父母爱情》《战长沙》《温州一家人》和《北平无战事》。
其中第一部播出的则是《温州一家人》。
这部作品一经播出，就创下了奇高的收视率。
即使作品播完后好几年，还有观众反应百看不厌。
随后，剩余的3部作品在隔年先后播出。
那一整年，孔笙的作品做到了霸屏般的存在。
连续4部作品的成功反响，让更多投资人看到了孔笙的“收益回报率”。
这时候，侯鸿亮的作用就很好的体现了出来。
需要和资本对话的时候，侯鸿亮顶上。
等资金各方面到位，侯鸿亮就开始在自己看好的IP项目上做筛选。
至此，正午的第一个立项作品启动。
这部作品就是权谋剧《琅琊榜》。
导演自然是孔笙。
《琅琊榜》作为架空小说，却生生拍出了历史正剧的模样。
就好比郑晓龙镜头下的《甄嬛传》。
这就是孔笙作为导演的功底。
其实，这一年的电视剧市场算是八仙过海，各显神通。
《花千骨》成了仙剑之后的又一仙侠鼻祖。
《盗墓笔记》打破了网剧粗制滥造的刻板印象。
还有《何以笙箫默》《少帅》《无心法师》《伪装者》……
每一部都有自己的卖点。
而《琅琊榜》是近几年少见的男性权谋作品。
本以为这样的影视类型会更受男性欢迎，它却真正做到了老少皆宜。
得益于《琅琊榜》的火爆。
沉淀了几年的胡歌再次让粉丝圈刮起了一场龙卷风。
还有吴磊、陈龙等人，都收获了不少观众的喜欢。
不过，最让人惊喜的就是王凯。
在“靖王”之前，认识他的人，印象还停留在“娘娘腔”陈家明时期。
而靖王之后，王凯的刚直气质尽显。
随后大众考古到了《伪装者》。
《伪装者》比《琅琊榜》早播出。
导演是孔笙的徒弟李雪。
在叙事手法和镜头运用上，多少和孔笙有些相似的地方。
受胡歌和王凯的影响，大众发现了他们各自不同于《琅琊榜》的魅力。
还有靳东。
蔺晨和明楼也是有着全然不同魅力的两个人。
至此，靳东和王凯开始走红。
可以说，孔笙算是两人的贵人。
难怪在颁奖典礼上，王凯不惜当众单膝跪地，向孔笙致谢。
《琅琊榜》《伪装者》还有王凯主演的《他来了，请闭眼》等一系列正午剧收效喜人。
直接结果就是，让“正午出品，必是精品”这句话开始初现。
而随着时间的流逝，大家才真正发现，这句话应该是：
孔笙出品，必属精品！
这句话之所以会有这样的演化，是因为同行太会衬托了。
尤其是正午的其他导演，更是给孔笙做了“陪衬”。
这些其他导演中，以张开宙、简川訸、李雪尤甚。
他们或多或少都接手过孔笙的后续作品，实绩都比不上孔笙。
明明他们各自都创下过不俗的成绩。
比如张开宙的《知否》，简川訸的《都挺好》。
偏偏一到了孔笙面前，他们就会受到降维打击。
以《大江大河》为例。
孔笙给这部作品开了个好头。
又一次让人们对一部作品念念不忘。
谁知在《大江大河2》开播后，观众曾有多期望就有多失望。
一部作品为何会有两极反转的口碑？
一查发现，导演换了。
1是孔笙和黄伟共同执导。
2时，孔笙的名字被李雪替换。
李雪虽然是孔笙的徒弟，但功底到了孔笙面前，还差了些火候。
这不是又一次验证了孔笙的厉害嘛！
于是《大江大河之岁月如歌》开拍时，孔笙又回来了。
他作为总导演，联合孙墨龙、刘洪源，重新将这部作品的口碑拉了回来。
接下来说说《欢乐颂》。
开局同样由孔笙打开，同时佐以简川訸。
他们二人将22楼5姐妹的每一个人都塑造出了自己的特点。
这部作品作为那几年少见的群像剧，光是奖项都拿了8、9个。
到了第二部时，常规操作又来了。
孔笙下场，张开宙上场。
张开宙和简川訸维持住了第1部的人设基调。
但增加了多个男性角色。
二人基本给5姐妹每人都配置了1个男人。
间接的，让作品从一开始的女性成长向转换到了男女感情向。
随之而来的，就是收视一路向下滑。
鉴于正午常常让好作品狗尾续貂。
孔笙和其他导演的差距越拉越大。
在他们的衬托之下，孔笙的巅峰之路走得一路顺畅。
不过这样的对比对其他导演来说不够公正、
因为相比孔笙，李雪等人的年龄和实绩只能归类到正午的二代导演行列。
也就是说，他们都是孔笙的后辈。
至于孔笙，更应该和郑晓龙、康洪雷、张黎等大导放一起对比。
这一对比，反而更能发现，孔笙不出手则已，一出手惊人。
郑晓龙有《甄嬛传》这样的电子榨菜不假。
但《芈月传》也出自他手。
电影《图兰朵》更是差点砸了他多年累计的好口碑。
而丁黑和张黎都是属于早期稳定输出，如今后劲不足的类型。
唯独孔笙，快要独领风骚了！
近两年，孔笙的拍摄脚步也慢了下来。
确切点，他自《大江大河》之后就不再频繁进组。
但是依旧做到了不打败仗！
2013年1部《山海情》；
2022年1部《县委大院》；
还有2024年的《大江大河之岁月如歌》。
他总能让人们在他身上再一次见证，好导演是多么难得！
孔笙起飞至今10年有余。
他的每一部作品，都具有十足的长尾效应。
作品平淡、真实、触动人心。
最重要的是，经得起时间考研，且含金量持续增长！