请允许我称呼刀郎为：革命战士。这是“山歌响起的地方·刀郎2024巡回演唱会”南京站后，王哥我对刀郎的评价。我已经不再简单的把刀郎简单的定义为一名音乐人，或者歌星。感觉用歌星，明星这类的词语来定义刀郎，是一种对刀郎本人的侮辱。我觉得，用革命战士来定义刀郎的所作所为，最为恰如其分。

刀郎在一场纯市场化运作的演唱会上，用一曲红歌《绣红旗》来表达对英雄城南京的敬意，对红色文化的敬意，展示出了中国文化的本质，文艺界已经很久没有这种自觉、主动的传递我们特有的、红色的、意识形态的行为了。剩下的大多只是是跟风、翻抄；以市场需求为遮羞布，行为他人张目的龌龊之事。

香港乐坛巅峰三十年，大多是却是翻唱；中国摇滚火了十年，唯一能让王哥记住的只有那首《梦回唐朝》和Beyond乐队。中国上下五千年传统文化，诗乐双绝之先辈比比皆是，怎么传到现代，只留下了翻唱，跟风？

在新时期必须大力弘扬中华优秀传统文化，提高民族道德素养，更好地推进中国特色社会主义建设。”

怎么弘扬，谁去弘扬？大家都等着别人去弘扬吗？刀郎的这次巡演就给整个文艺界打了个样。展现出他不同于普通歌手的内心。这就是用自己的职业来践行毛主席的“延安文艺座谈会讲话精神”。他是在传承这种精神，这就是我称呼刀郎为“人民艺术战士”的原因。

现在网络1450大行其道，公知、汉奸层出不穷，天天都有语不惊人死不休的言语出现，这不是没有原因的。当整个社会都去追捧外民族、外国思想、文化、意识形态的时候，所有人都把本民族、本国思想文化、意识形态弃之如草芥的时候。公知、汉奸自然就出现了。

毛主席在民族危亡、人民解放的时期就把斗争战线定义为文化战线和军事战线。那时候的反动派就提出“以数量对质量”的办法来和新文化对抗，就是说，反动派有的是钱，虽然拿不出好东西，但是可以拼命出得多。

看看，革命先辈们当年遇到的情况和现在的是不是很相像。当下，1450们攻占网络平台，公知、汉奸们批量产生，拼的不就是数量吗。反对派们钱多不多，16亿美金算不算多。以后还会更多！

延安文艺座谈会的目的，就是要使文艺很好地成为整个革命机器的一个组成部分，作为团结人民、教育人民、打击敌人、消灭敌人的有力的武器，帮助人民同心同德地和敌人作斗争。

龙应台在香港被爱国观众用一首歌教她什么是中国情怀，什么是爱国爱家。这就是文艺战线争夺话语权的一次具体表现，如果当时的观众任由龙应台表演、发挥，大家跟着她的思路走了，那就是让汉奸取得了胜利。但当时的港大师生用歌曲《我的祖国》对她给予了反击，这就是我们的胜利。斗争无处不在。

龙应台妄图用个人的爱去混淆民族的爱、国家的爱，其心可诛。当时在座的观众的自觉行为，正是他们藏于骨子里的红色基因的正当反应。虽然与延安文艺座谈会时隔数十年，但座谈会的精神在当时自发的体现了出来。

南京是座革命城。毛主席用一首《人民解放军占领南京》诠释了兴盛与衰败这条不变的法则

钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。
虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。
宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。
天若有情天亦老，人间正道是沧桑。

不断地变异、不断地发展、不断地前进，是人类社会发展的必然规律，用一首诗来表达这条规律。毛主席绝对是文化战线领军者。

同样在南京，刀郎用一首《绣红旗》表达出致敬南京的情义，表达出他不甘与魑魅魍魉之辈为伍的决心。

刀郎本职工作是位音乐人，之所以王哥把他定义为：人民艺术战士。是因为他落实了毛主席提出的三个问题：

立场问题：刀郎站在了人民大众的立场上。当歌手与观众一起合唱《绣红旗》时，就说明了这一点。

态度问题：《绣红旗》歌颂的是江姐这些革命烈士坚韧顽强的精神，刀郎唱出来《绣红旗》，展现在观众面前的就是浓浓的爱国情怀。

工作对象问题：刀郎南京巡演演唱《绣红旗》，唱给在座的观众，让观众体会到了他的红色情怀，这时，一位音乐人的思想感情和人民大众的思想感情就打成一片，用大家共有的红色情怀把大家联系到了一起，并进一步唤醒更多人内心中的红色情怀。

毛主席说：“阶级斗争和民族斗争的客观现实决定我们的思想感情。把这一点弄清楚了，我们的文艺才能有丰富的内容和正确的方向。”有刀郎这次在南京打的样，希望文艺界的一干人等能好好端详下自己，好好读读毛主席著作。即便自己挣下了万贯家财，并不会让你成为人民口中的艺术家，艺术只有服务于人民，服务于民族、国家，才能让创作它的艺术家们永远活在人民心中。

《绣红旗》由阎肃作词

羊鸣、姜春阳、金砂等人共同谱曲