据《大象新闻》:北京时间10月14日，美国纽约，岳云鹏国外演出剧场没大屏，为全场大合唱“自带”提词器出故障。
那么，旧时相声演员有提词器吗？
一、相声表演特点与传统传承方式
1. 现场发挥与记忆能力
- 相声是一门非常注重现场表演和演员之间默契配合的艺术形式。旧时相声演员通过师傅口传心授的方式学习相声段子，他们需要花费大量的时间和精力来记忆台词、包袱（笑点）的节奏以及表演的顺序。在表演过程中，全凭演员自身的记忆和临场应变能力。例如，像马三立、侯宝林等老一辈相声大师，他们的经典段子都是烂熟于心，并且能够根据现场观众的反应灵活调整表演节奏。
2. 灵活应变与即兴创作
- 相声表演往往会根据不同的演出场合、观众群体进行调整。演员需要根据现场气氛即兴创作一些内容或者对原有的段子进行修改。如果依赖提词器，就很难做到这种灵活应变。例如，在面对文化水平较高的观众时，演员可能会增加一些文学性较强的包袱；而在面对普通大众时，可能会更加注重通俗易懂的笑点。
二、相声表演环境与技术限制
1. 舞台环境
- 旧时的相声表演舞台相对简陋，无论是在茶馆、戏园子还是街头撂地演出，都不具备设置提词器的条件。表演场地的空间有限，而且设备也很简单，主要以桌椅、折扇、醒木等简单道具为主。
2. 技术条件
- 在当时的技术水平下，提词器这种现代设备还没有出现。演员们只能依靠自己扎实的基本功和丰富的表演经验来完成表演。而且相声表演讲究的是一种自然、流畅的表演风格，如果使用提词器，可能会破坏这种表演的连贯性和真实性，也不符合当时观众对相声表演的审美要求。
