借“戏”霸凌、能不配位、耍大牌,娱乐圈这些畸形现象得改改了

港台明星 12 0

娱乐圈,一个让无数人向往的地方。璀璨的灯光、华丽的服装、热情的粉丝,似乎一切都那么美好。然而,在这片繁华的背后,却隐藏着令人不寒而栗的阴影。

正如文章开头所说,"很少有人用'乱象丛生'来形容一个行业,但是这个词放在娱乐圈中却并不夸张。"利智,这位曾经的港星大美人,在《老虎出更》的拍摄现场经历的遭遇,就是这阴影的一个缩影。

周润发在片场对她的"敬业"表现,从让利智绊倒在茶几上,到在她脸上抹面粉,每一个举动都让利智感到深深的屈辱。

从照片中可以看到,利智脸上的惊恐不是装出来的,而是真实的情感流露。当时的导演似乎也意识到了问题的严重性,有些看不下去了。

然而,由于周润发的明星地位,导演也不好多说什么。这种沉默,无疑是对这种不当行为的变相纵容。更令人心寒的是,这种霸凌行为并不局限于片场。

在一次慈善晚宴上,周润发和曾志伟竟然将一块蛋糕直接扔到了利智脸上。面对镜头,利智只能强颜欢笑,内心的委屈无处诉说。

这些事件揭示了娱乐圈中存在的霸凌文化,一种借着"玩笑"或"表演"之名行欺凌之实的恶劣行为。它不仅伤害了演员的尊严,也折射出整个行业存在的畸形现象。

正如文章所言,"特殊的职业状态和奢靡的生活让很多人渐渐迷失自己,渐渐脱离群众,甚至变得有些'面目可憎'"。这种现象不仅存在于港星中,在整个娱乐圈都普遍存在。

利智的遭遇只是冰山一角,它提醒我们,在娱乐圈这个看似光鲜亮丽的世界里,还有许多不为人知的黑暗角落。这些问题的存在,无疑为整个行业蒙上了一层阴影,也让我们不得不反思:如何才能建立一个更加健康、更加尊重个人的娱乐环境?2005年,电视剧《小鱼儿和花无缺》的拍摄现场,一场令人震惊的"鞭尸"戏让演员王伯昭饱受折磨。

这个事件不仅引发了广泛争议,也让人们开始反思:在追求戏剧效果的同时,演员的权益是否被严重忽视了?王伯昭,这位曾在86版《西游记》中饰演三太子的演员,在出国深造后重返演艺圈。

带着对演艺事业的敬畏之心,他接下了《小鱼儿和花无缺》中江别鹤这个反派角色。然而,他怎么也没想到,这个决定会给他的职业生涯蒙上阴影。

临近杀青时,原本只是要演绎江别鹤死后被咒骂的场景。但张卫健突发奇想,向导演王晶提议将咒骂改为殴打。导演认为这样更有冲击力,便同意了这个提议。

王伯昭担心真人演绎可能会造成伤害,提议使用假人。然而,这个建议被导演直接否决了。无奈之下,王伯昭只能躺在地上,准备接受这场"鞭尸"戏的拍摄。

"我当时满脑子都是,这样拍出来的效果不好啊,"王伯昭后来回忆道,声音中充满了无奈,"谁知道下一秒我整个人就被打得说不出话来了。

"张卫健和谢霆锋对王伯昭下了死手,越打越眼红。作为一个"死人",王伯昭只能默默承受,即便身体被打得弹了起来也不敢乱动。

这场戏的后果是严重的。当导演喊"卡"时,王伯昭已经躺在地上动弹不得。他被紧急送往医院,诊断结果显示浑身多处软组织挫伤,腿部肿胀无法行动。

事件曝光后,引发了公众的强烈反响。张卫健和谢霆锋不得不出面道歉,还去医院和王伯昭合影。但这并不能抹去已造成的伤害。

王伯昭选择将两人告上法庭,尽管最终结果不得而知,但这个行动本身就是对演员权益的一种维护。在后来的采访中,王伯昭透露,这种过分的行为可能源于平时的一些摩擦。

这也反映出当时大陆演员在香港娱乐圈的地位问题。这个事件提醒我们,即使是在追求艺术真实的过程中,也不能忽视演员的人身安全和基本权益。

娱乐圈需要建立更完善的保护机制,确保每一个演员都能在安全的环境中发挥才艺。只有这样,才能真正推动整个行业的健康发展。

在这个人人都可能成为"网红"的时代,评判的界限似乎变得模糊了。综艺节目《为歌而赞》中的一幕,就很好地诠释了这一点,也引发了我们对当代社会评判标准的深思。

节目组不知出于何种考虑,竟然邀请了100名抖音网红组成评审团,让他们来评价专业歌手的表现。这个安排原本可能是为了吸引更多观众的注意力,但实际效果却适得其反,引发了观众的强烈不满。

于文文,这位凭借《体面》走红的歌手,在节目中演唱了一首《配合》。然而,她精心准备的表演却遭到了一位网红评委的严厉批评。

这位评委言辞犀利地指出:"你的声音不够有层次,如果以歌手维度来评论的话,我觉得还差太远。"面对这样的评价,于文文的脸上闪过一丝不可思议。

她反问道:"唱歌就一定要有一个标准吗?就一定要有层次吗?"然而,那位网红评委却傲慢地回应:"是对你来说,仅限于你。

"这种缺乏自知之明的言论,不仅显示了某些网红评委的浅薄,更引发了公众对评判标准的质疑。除此之外,还有网红评委对于文文的表现评价为"歌词不好"、"感情不到位"等,这些评论与歌曲的专业度几乎毫无关系。

这种情况不禁让人思考:在这个人人都可以发声的时代,我们是否应该更谨慎地看待自己的言论?专业性在评判中应该占据怎样的地位?这个事件折射出当代社会中一种普遍存在的现象:人们常常在缺乏专业知识的情况下,轻易对他人的专业领域妄加评判。

这种现象不仅存在于娱乐圈,在其他行业中也屡见不鲜。《为歌而赞》的这一幕引发了公众的广泛讨论,也让我们不得不反思:在这个信息爆炸的时代,如何平衡大众参与和专业评判?如何在追求话题度和收视率的同时,保持对艺术的尊重?这些都是值得我们深思的问题。

在娱乐圈,有一类人以"毒舌"著称,丁太升就是其中的代表人物。作为一个经常出现在各大音乐选秀节目中的评委,丁太升的言论常常引发争议,也让我们不得不思考:批评与人身攻击的界限究竟在哪里?丁太升参与过《快乐男声》、《天赐的声音》等诸多音乐相关的综艺节目,但他最出圈的标签却是"毒舌"。

他的评论往往尖锐到令人咋舌:"韩红和黄绮珊以飙高音和撒狗血为美的行为不提倡","萨顶顶僵硬、矫揉做作","周深的歌又无聊又俗气","张杰不仅没有文化,而且还很土"。

甚至连孙楠的爱国歌曲也未能幸免,他认为"五星红旗你的名字比我生命更重要"这样的歌词"让人作呕"。然而,当这些被评论的歌手们都是在国际上获得过大奖的实力派时,丁太升的言论就显得有些刺耳了。

在《全明星歌声》节目中,当一位选手对他的意见表示不认同时,丁太升竟然当场破口大骂,完全失去了一个评委应有的素养。

萨顶顶就曾当面反驳他:"你都不了解我的成长经历,又凭什么觉得我的表达不自然?"面对质疑,丁太升不但没有反思,反而将矛头转向了萨顶顶的妆容,说她脸上粉太厚,一点也不灵动。

这种转移话题的做法,更显示出他评论的不专业和不负责任。丁太升的言论不仅引起了艺人的不满,也受到了同行的批评。

大张伟曾在节目中调侃道:"丁老师觉得娱乐圈是个粪坑,但是却总能看见他往里面钻"。李诞则更直接地表示:"丁老师是一个唱片出品人,但没什么人品。

"这些争议引发我们思考:作为一个评论家,如何在保持犀利的同时不失公正?批评与人身攻击的界限在哪里?在追求话题度的同时,是否也应该对自己的言论负责?丁太升的例子警示我们,即使是专业人士,也应该谨慎对待自己的言论。

评论应该基于专业知识和客观事实,而不是为了博人眼球或发泄个人情绪。只有这样,才能真正推动行业的进步,而不是制造无谓的争端。

在娱乐圈这个名利场中,年轻演员往往面临着巨大的诱惑和挑战。李梦和邢邵林的经历,就是典型的例子,揭示了新生代演员在成长过程中可能遇到的种种困境。

李梦,因在2009年饰演《白鹿原》中的百灵一角而成名。这本该是她事业的一个良好开端,一个值得珍惜的机会。然而,成名后的她却逐渐显露出耍大牌的态度,将自己来之不易的戏份作没了。

2016年,在《老腔》的首映礼上,李梦的缺席引起轩然大波。制片人愤怒地控诉:"她习惯爽约,这是艺德问题!"他进一步揭露,自从剧组开机以来,李梦就经常处于失联状态,甚至连经纪人的联系方式都不愿提供。

就在首映礼前一天,剧组还在到处寻找她的踪影,但最终还是没能找到。不仅如此,李梦在片场的表现也令人侧目。据《那个我最亲爱的陌生人》的合作演员吕雪凤透露,李梦的排场很大。

有一次拍摄时,因为阳光太强,李梦不愿意拍戏,竟然在原地假装摆弄头发长达15分钟,严重影响了拍摄进度。而邢邵林则是另一种极端。

为了快速积累人气,他的团队将他包装成"杨洋2号"。虽然他参演过《楚乔传》《双世宠妃》等剧,表现平平,但他似乎对自己的地位有着错误的认知。

在一次活动中,邢邵林带了二十几个保镖,俨然一副大牌明星的派头。然而讽刺的是,现场几乎没有粉丝,他那些作秀的举动显得格外滑稽。

这种"保镖比粉丝多"的场景,成为了娱乐圈的一个笑谈。这两个案例折射出了新生代演员在成长过程中面临的困境:如何在名利的诱惑中保持初心?如何在追求曝光度的同时不失真实?张纪中导演曾坚定地表示:"这样的演员我是不会用的。

"这句话不仅是对个别演员的警告,更是对整个行业的警示。新生代演员应该明白,真正的成功不是靠耍大牌或者制造话题来实现的,而是应该通过努力提升自己的演技和专业素养,用作品来赢得观众的认可和尊重。

纵观娱乐圈的种种乱象,从借"戏"霸凌到能不配位的评论,再到耍大牌行为,都反映出这个行业存在的深层次问题。正如文章开头所言,"很少有人用'乱象丛生'来形容一个行业,但是这个词放在娱乐圈中却并不夸张。

"这些问题的根源,或许在于行业规范的缺失,也可能源于某些人对名利的过度追求。特殊的职业状态和奢靡的生活让很多人渐渐迷失自己,渐渐脱离群众,甚至变得有些"面目可憎"。

无论如何,改革已经成为一个迫在眉睫的需求。我们期待看到一个更加健康、更加规范的娱乐环境。在这个环境中,演员的权益得到保障,不再有像王伯昭那样因为"鞭尸戏"而受伤的情况;评论基于专业和理性,不再有像丁太升那样肆意攻击他人的言论;新人能够健康成长,不再有像李梦和邢邵林那样耍大牌的行为。

这需要整个行业的共同努力,也需要公众的监督和支持。正如张纪中导演所说:"这样的演员我是不会用的。"我们希望看到更多有担当的业内人士站出来,为行业的良性发展贡献力量。

娱乐圈的未来,应该是一个充满创造力、尊重专业、保护艺人的美好图景。在这个图景中,每个人都能够自由地发挥才能,创造出高质量的作品;每个人都能够得到应有的尊重,不再受到不公正的对待;每个人都能够健康地成长,在追求梦想的道路上不迷失自我。