什么样的相声才能称之为好的相声？个人认为可以从个体与群体的两个角度来分析。
从个体的角度说，只要你喜欢的相声，就是好相声。
从群体的角度讲，那就一定要讲求社会性。比如这个作品要有一定的积极意义；比如这个作品有很强的技巧，也就是说要有包袱，要好笑；再比如说，这个作品要高级而不是低级，可以通俗，但绝对不能低俗，包括那些所谓的脏口、伦理哏，就是不高级。
那么按照群体的要求说，这样的好相声多吗？
我个人认为，从侯宝林、马三立说起，直到马季、姜昆以及今天的郭德纲，这样的作品肯定有，但也确实不是很多。
比如那些能上央视春晚的段子，基本都达到了这些要求。
不过也实事求是地说，这几点全部符合的精品，每年能有那么三五个也就非常不错了。
同时也不得不承认，就是现在剧场中演出的相声，多数都不符合这些要求。
道理很简单，那就是剧场是面向观众的，是面向市场的，是涉及到观众花钱的。
包括德云社的演员在内，小剧场的演出符合以上全部要求的作品真的不多。
同时还要承认，能在小剧场搞演出，甚至能到大剧场、体育场搞商演，都是非常不容易的一件事。
从目前看，也只有德云社、青曲社、听云轩、嘻哈包袱铺、大逗相声社、相声新势力等国内有影响的社团能做到盈利。
而其他一些国有行业内的曲艺团、说唱团、文工团的演员们，他们基本都做不到。
说得直白一点，这些人搞商演大多都卖不出票。即便能卖出票，也卖不上价。而这些人，他们完全就是靠着工资过活。
实际上，在30年甚至40年以前，这些院团还是为社会做出过很大贡献的，比如他们经常去学校、去工厂、去社区、去农村演出，这也是国有曲艺社团的主要社会功能。
但是随着科技的发展，在家家有电视、人手一部手机的情况下，这种演出如果没有精品，真的是不受待见。
因此，体制内的这些演员被很多人斥责为寄生虫。
就在近日，侯耀华老先生也谈到了这个现象。他斥责那些体制内只拿工资无所事事的某些演员：你们对得起自己的良心吗？