文 | 极 耳
近几年，明星们进体制似乎成为了一股潮流。
比如率先登上热搜的刘昊然，在2020年考取了中国煤矿文工团事业编，成为罗晋、靳东的同事。参加文代会的采访也实力诠释了什么叫“局里局气”。
2021年，张艺兴和关晓彤进入了国家话剧院；2024年年初，网友发现郑云龙已经入职北京人艺；不久前，张新成加入中国东方演艺集团的消息也官宣了......
而且，进入东演不久，张新成就官宣了自己的音乐剧《大江东去》，他将在剧中饰演苏东坡。尽管目前巡演场次还未公布，但粉丝们已经开始摩拳擦掌，准备去剧院一睹偶像的新作了。
此前，张新成就为《大江东去》演唱了推广曲《一蓑烟雨》，这次在剧中担纲主角，这对于本身就是中央戏剧学院音乐剧系毕业的张新成来说，不仅就业方向非常对口，对于从来没有看过他舞台剧演出的观众来说，也是一种十分新颖的体验。
其实很长一段时间，这些进入体制的当红明星似乎并不怎么热衷舞台，比如我们熟悉的章子怡、刘烨、袁泉、张丰毅、海清、李冰冰等，虽然都是国话的演员，但活跃在话剧舞台并有话剧代表作的，并不算多。
这也是许多观众诟病演员进入体制的一个原因，“凭什么占据着影视剧的红利，还要来体制内占一个坑？”。
不过，最近如张新成一样进入体制就开始上班的当红明星，也不少。
比如上周刚在上海结束音乐话剧《受到召唤·敦煌》首轮演出的张艺兴，也在这部剧中奉献出了自己的舞台首秀。
这部剧以1935年的法国巴黎和2035年的中国敦煌为背景，巧妙编织了两条跨越时空的爱情线索，开启一场寻找爱情难题答案和人生理想方向、共赴敦煌召唤的探索之旅。
这是张艺兴首次出演音乐话剧，一人分饰敦煌艺术研究所首任所长常书鸿和敦煌数字研究中心实习生张燃两个重要角色，有十多首歌舞唱跳，以及大量台词和表演。
据导演田沁鑫介绍，张艺兴刚进国话时，就给她看了两个视频，一个视频是他扮演的项羽，还有一个是他演绎的《飞天》。“正好我们想做敦煌题材作品，缘分让我们达成了合作。”
这也解释了当时为何张艺兴能够被人才引进到国话，或许当时田导已经有意请张艺兴担纲这部剧的主演。
并且，结合张艺兴的采访，他应当也参与了这部音乐话剧的创作。他提到：“（这部剧）先有歌词，根据歌词和剧本产生音乐，所有音乐都用于辅佐剧情。这与我自己以前创作的风格与方式不一样，顺序也不一样。剧中音乐由金培达老师保驾护航，我也向金培达老师多多学习。”
张艺兴的这次尝试或许也可以成为创作型明星的未来方向，不仅出演剧中的角色，也可以为自己积累更多创作素材，留下作品。
这出戏的看点，除了张艺兴之外，还有演出地点的不同——《受到召唤·敦煌》的演出选在了梅奔，是的，就是咱们看演唱会的那个场馆。
作为歌手的张艺兴，在梅奔开演唱会，大家已经司空见惯。而作为演员的张艺兴，在梅奔演音乐话剧，这还是破天荒，估计也是梅奔第一次从演唱会场馆变身剧院。
尽管该剧剧情性偏弱，但即时拍摄、3D特效、AI技术、动画真人融合，还有60米高色阶大屏，15米高纱幕投影，7路威亚和700余盏舞台灯光等技术设备的应用，在视效上确实效果拉满——剧中“伎乐飞天”的场景，20组特技演员在多个篇章中腾空而起，配合音乐和多媒体视觉大屏，自由飘动在场馆上空，是普通剧院难以达到的效果。
说起来，当红明星走入体制，对于院团来说是一种双赢的选择。
对于明星来说，这意味着自己的专业和人品得到了背书，进入单位有了一份归属感。对于院团来说，吸收当红明星并给予培养，则是扩大影响力和传播力的一种手段，而且也能让更多人走入剧场观看演出，有助于培养市场——毕竟，如果普通演员在梅奔演出，大概率是卖不出这么许多票的。
其实，现在院团的运营模式和生存现状都发生了变化，包括国有院团在内的事业单位早已不再是“铁饭碗”。田导也直言，通过《受到召唤·敦煌》这个戏实现对年轻演员培养的同时，也希望通过张艺兴这样年轻演员的影响力，带动更多的观众关注话剧，也关注敦煌，关注辉煌灿烂的传统文化。
而作为剧迷，也十分希望在舞台上看到更多的优秀影视剧演员的身影呀~
