娱乐圈中从不缺乏流量明星，但真正能凭借演技立足的演员却越来越少。近日，热播剧《苍兰诀》的主演王鹤棣就是一个典型的例子。

许多人在谈到王鹤棣时，他们首先想到的是《苍兰决》中那个霸气而深情的东方青苍角色。然而，你可能不知道，这个让观众们为之疯狂的男主角，其实背后的配音老师付出了很多。

为什么会这么说呢？

在网友总结的男明星原声出演电视剧榜单中，王鹤棣“零出场”，这是一个尴尬的事实。

没错，你们在荧幕上听到的台词，并不是他本人的声音。

说起来真的很无奈，王鹤棣是四川人，他说话一开口就充满了家乡味。这本是很正常的事，但是问题在于他的普通话太不标准了。

时间倒回到他的首部作品《流星花园》中。当年的王鹤棣凭借偶像剧中标准帅气的颜值，让一部分观众眼前一亮。

虽然他没有经过专业训练就出道，但观众们却对他表现出格外的宽容。

然而，美好的时光并不持久。

王鹤棣在《遇龙》这部剧中的表现确实让人看不下去。网友们称他的演技简直可以跟AI比拟，而他的塑料普通话台词也被大家拿来开玩笑。

居然男神人设翻车了，事业也陷入了低谷。

你是不是觉得这样就结束了呢？

最为讽刺的是，现在王鹤棣凭借《苍兰诀》再次爆火，但是东方青苍这个角色的成功确实离不开两个关键要素，一是霸道总裁式的人设本身自带光环，二是配音老师简直就是救命稻草。

在整个演艺圈，像王鹤棣这样完全依赖配音的演员还有很多。

与此同时出道的其他素人演员，如XXX（注：原文未提供对比演员名字），他们虽然不是科班出身，但至少在台词方面都在尽力提升。

而相比之下，王鹤棣似乎已经习惯了躲在配音老师的保护伞下。

现在的观众并不傻，刷短视频都能辨别出演员是否在真唱。更不用说台词这种基本功了。王鹤棣如果想在演艺圈长久发展，仅靠配音老师的加持是不够的，提升自身的专业素养才是关键。

毕竟，演员不会说台词，厨师也不会炒菜，这样的"演员"，难道不觉得很讽刺吗？

"面瘫天团"的演艺事业目前陷入困境。

要说演技"面瘫"，就不得不提现在最火的两位95后小生：王一博和王俊凯。这两位都是从偶像成功转型做演员的代表，然而这 转型之路却是走得让人越来越着急。

先来聊聊王一博吧。

还记得他在《陈情令》里饰演的蓝忘机吗？当时由于角色的设定是高冷型，他的“面瘫式”演技反而得到了意外的好评。然而，问题在于，他似乎从此就和“高冷酷盖”这个角色杠上了。

《陪你到世界之巅》中季向空这个角色，原应是热血的电竞少年，但在王一博出演后，剧中展现的角色形象仿佛就像个没有感情的机器人。

前任队长含泪退役时，他的眼神显得呆滞；和初恋分手时，脸上依旧挂着一副冷冰冰的面具。他的演技。真的让人怀疑他是不是机器人，甚至会侮辱了机器人。

真的让人怀疑他是不是机器人，甚至会侮辱了机器人。

最让人尴尬的还是《陈情令》的幕后花絮部分。没有配音和加持的王一博，短短一句台词都说不完整，得靠对手演员提醒才能说出来。

《风起洛阳》播出后，观众们原本抱有期待，期望这部剧有可能有进步。然而，看过之后发现，原声台词不仅生硬，甚至连基本的吐字都不清晰。

《冰雨火》剧组中，陈晓和其他人一起表演，他们的表现却有着明显的差距。陈晓扮演的角色应该是正义的缉毒警，但他的表演却给人一种反派的感觉。

再跟您聊聊他的发小王俊凯。

作为TFboys的队长，同时还是北电表演系的高材生，观众对他的期望值非常高。

最绝的是他那个"不皱眉就不会说话"的怪癖，从"外表张扬不羁、内心热血"的少年设定到他这里就成了这样：先皱眉，再挤出笑容，最后才能说出台词。

而让人更加无语的是《远方，不远》这部电影。王俊凯在其中饰演林鸣，从化肥厂工人逆袭成桥梁工程师的励志人生，多感人的故事啊！但他对"迫切"的理解仅仅是瞪眼加皱眉，说台词的方式就像在朗读课文一样，毫无感情。

你说这两个人，一个是当红艺人，一个是北电科班出身，怎么把演戏演成了“面瘫天团”双壁呢？

总的来说，现在的年轻演员过于依赖自己的"人设"。王一博总是在剧中饰演"高冷"角色，王俊凯则认为皱眉能展现他的深沉。

更令人震惊的是，还有人花钱买这种表演方式。

希望这两位能认真反思反思，毕竟演员的道路还很长，总不能一直靠"面瘫"来混饭吃吧？

演员成毅的“科班出身”经历很丰富，但表演能力却遭到了众人质疑。

聊完"面瘫天团"，再说说让人更心塞的例子，中戏毕业的成毅。

本来，具有专业背景就应该有过硬的专业素养。成毅在刚出道时确实给了观众这种期待一。

后来他在多部电影接连担任主角，他的表演被圈内的前辈大加赞赏。特别是他在《青云志》中扮演的林惊羽一角，正值仙侠剧大热的时期，他因此获得了众多的瞩目。

2020年，成毅在《琉璃》中饰演的禹司凤与褚璇玑的虐恋情深让众多观众潸然泪下。这一刻起，他便被冠上了“古偶男主天花板”的美名。

但是你们知道吗？这个所谓的"天花板"，实际上是用滤镜在撑着。

《底线》这部法治剧将真相揭露得淋漓尽致。当成毅和靳东演对手戏时，让人感到无语，他的台词吐字黏糊口，仿佛嘴里添了块糖，若是没有字幕观众根本听不清他在说什么。

那位从中戏毕业的演员更离谱，他竟然既能吹口哨又能边讲台词。

说实话，我真的很心寒看到这里。

成毅这一情况尤其具有警示意义。他虽然有专业的训练背景，但爆红之后却疏于基本功的练习。

放眼望去，现在古装剧市场上，只靠颜值和滤镜撑场面的演员实在太多了。

演员的基本功就如同盖房子的地基，地基不稳，上面装修得再华丽也是空中楼阁。希望成毅能及时认识到这一点，重新回归到专业演员的本分上来，而不是一直沉溺于“古偶男主”的舒适区。

唱跳歌手任嘉伦转型的困扰

对于演员转型来说，任嘉伦无疑是一个成功的范例。他在歌手与演员身份之间转换自如，一开始就展现出了不俗的演技实力。

你看他在《大唐荣耀》中饰演广平王李俶，以及在《锦衣之下》中饰演指挥使陆绎，他的演技一步步提高，为观众呈现了一份令人满意的答卷。

任嘉伦在当时被大家公认为是一位优秀的演员。

凭借出色的演技得到认可后，他又在《周生如故》中扮演了年少成名的周生辰。那段虐心的师徒恋，让观众看得直呼好虐、好上头。

可好景不长，但是。。。

到了《请君》这部剧，任嘉伦的口碑来了个180度大转弯。他在剧中饰演的陆炎，设定是一个威震四方的人族将军，但结果呢？他一开口就让人崩溃了。

说到这个"露馅"，确实非常精彩。首先，这位"威名赫赫"的将军说话竟然气若游丝，感觉随时都有可能倒下。

首先，他在沟通中加入莫名其妙的叹气，破坏了好好说话的氛围。更糟糕的是，他的断句方式非常不自然，仿佛是机械地背诵书上的内容。

你想啊，一个威武的将军，说话却跟病号似的，这不是搞笑吗？

更加悲惨的是，粉丝们在感到心疼后，跑去扒了他之前的作品。

《秋蝉》在2020年就存在问题，现在《乌鸦小姐》仍然没有改进。

任嘉伦让人唏嘘的是，他在演艺事业全力以赴，在其他方面也是十分努力，然而却是最基础的台词表达没做到位。

他的粉丝群体中的观感现如今发生了巨大的变化。曾经大家都称赞他演戏进步神速，然而现如今却不得不面对一个残酷的现实：原来他的台词基本功相当不扎实。

其实，从歌手转型为优秀的演员本身就是一项挑战，任嘉伦能走到今天也实属不易。然而，演员的基本功可不是凭借观众的包容就能混过去的。

【宋威龙的实力测试】

聊完了任嘉伦，接下来让我们说说模特出身的宋威龙吧。他有着让人羡慕的黄金比例身材和英俊面庞，可以说是把"靠脸吃饭"的理念发挥到极致了。

宋威龙在这个看脸的娱乐圈中，凭借颜值成功登上大荧幕。

《凤囚凰》就是一个血淋淋的例子，宋威龙在剧中饰演门客容止，这个角色在原著中可是个惊才绝艳的人物。

结果就是，除了一张帅脸，观众什么都没看到。

他的演技之差，说他是木头人都算是给面子了。在整部剧里，他都板着一张脸，和女主互动的时候就像个没有感情的机器人。

最夸张的是那场失明戏，本该是虐心至极的剧情，到他这儿却演成了发呆。

该表现直接降低了书粉们对"纸片人"的崇高地位的评价。

而这还并不是最出糗的情况。

你猜怎么着？在《以家人之名》的试戏现场，这位凌霄的扮演者频频忘词、卡壳，连最基本的动作都记不住，这哪是在试戏啊，简直就是在现场抖包袱。

随着最近的《君子盟》热播，问题愈发严重。宋威龙饰演的张屏的说话方式就像嘴里含着个包子，让人听得云里雾里。如果没有字幕，观众可能根本听不懂他在说什么。

更尴尬的是，剧组里有一个非科班出身的演员，台词水平都比他高出一大截，这种对比实在太扎心了。

宋威龙的例子向我们敲响了警钟：在这个全民选秀的时代，观众对颜值演员的容忍度到底有多高？

其实，娱乐圈并不缺帅哥美女，但是真正会演戏的演员还是比较稀缺的。宋威龙虽然有模特的专业背景，但是演戏不是走秀，并不是摆几个姿势就可以的。

演技需要实打实的努力和积累才能掌握。

现在的观众越来越挑剔，宋威龙如果想在演艺圈里继续发展，需要提高他的演技水平。仅仅有帅气的外表已经不够了。

演员最基本的要求就是能把台词说清楚。若连这一点都做不到，演技还从何谈起呢？