引言：

1956年的天津，一场特殊的演出让相声艺术达到了一个新的高峰。这一年，已在相声界打拼数十载的马三立，凭借一段《卖猴》将欢声笑语带进了中南海。当他用独特的表演风格将这段老少皆宜的相声呈现在毛主席面前时，没想到收获的不仅是观众的笑声，更得到了＂国宝＂的赞誉。然而，谁能想到，就在这场轰动一时的演出之后不久，这位让国家领导人都为之倾倒的相声泰斗，竟然遭遇了人生最大的转折。从声名显赫到被打入冷宫，马三立的人生际遇恰似一部跌宕起伏的历史剧本，展现了一个艺术家在特殊年代的沉浮命运。

大纲：

一、相声世家的传承

马三立的童年与艺术启蒙

拜师学艺的刻苦历程

抗战时期的坚持与传承

二、《卖猴》的诞生与成名

天津曲艺团时期的创新

《卖猴》段子的创作背景

新段子的艺术特色与影响

三、惊艳中南海的演出

1956年为毛主席演出的经过

获得＂国宝＂美誉的时刻

为周恩来总理的专场演出

四、命运的跌宕与艺术的坚守

被划右派的突然转折

下放劳动的艰难岁月

平反后重返舞台

87岁告别相声舞台的历史印记

56年毛主席到天津视察，被马三立逗得捧腹大笑，说你真是国宝

曲艺世家 艺术人生

1914年，马三立出生在北京的一个曲艺世家。那时的中国，正处在军阀混战、革命运动此起彼伏的动荡年代。

马三立的童年并不像其他孩子那般幸福。母亲早逝，父亲将他寄养他人家中，直到父亲再婚后才将他接回。

在那个年代，艺人地位卑微，生活困苦。马三立一家从北京迁居天津，为了生计，年幼的马三立不得不提早走上卖艺之路。

在父亲和兄长的熏陶下，马三立从小就开始接触说学逗唱。每天清晨五点，当其他孩子还在温暖的被窝里时，这个四五岁的小男孩已经开始练习气息和唇舌音。

为了掌握相声的五种技法，马三立日复一日地练习吐字、吞声、发音。这些基本功成为了他日后在相声界立足的根基。

1929年，15岁的马三立拜八德之一的周德山为师。在这位名师的指导下，他的表演技艺日渐精进，很快就形成了自己独特的表演风格。

《开粥场》《垮住宅》《吃元宵》等作品让马三立在天津逐渐打开了知名度。出师之后，他开始自立门派，收下了自己的第一个徒弟。

1937年抗战爆发，战火纷飞的年代里，百姓连温饱都成问题。马三立经历了人生最艰难的时期，有时表演一场相声能吃几天，有时又要饿上好几天。

面对他人劝说改行，马三立始终坚持着自己的选择。从三岁接触相声到现在，付出了太多心血，他深信总要有人传承这门艺术。

即便在最困难的日子里，马三立依然坚持每天练习基本功。这种执着和坚韧为他后来的辉煌打下了坚实基础。

到了1947年，33岁的马三立终于登上了天津大观园剧场的舞台。在这个被誉为说书人心中大台口的地方，他实现了从艺生涯的重要突破。

新中国成立后，相声艺人迎来了新的发展机遇。1952年抗美援朝战争结束后，马三立主动请缨前往朝鲜慰问志愿军，用相声为将士们带去欢笑。

在天津曲艺团工作期间，马三立开始尝试创新。他将传统段子重新编排组合，创作出了新作品，为相声艺术注入了新的活力。

民间相声 自成一派

进入天津曲艺团后，马三立的生活有了稳定保障，每月能领到200块钱的工资。这笔收入让他得以专心投入到相声艺术的创作中。

在传统相声的基础上，马三立开始尝试融入新的表演元素。他把目光投向了老百姓最熟悉的市井生活，从中汲取创作灵感。

传统相声段子中就有＂卖艺＂一说，但大多表现的是耍猴、卖艺等生计。马三立别出心裁，将几个老段子重新编排组合，创作出了新作品《卖猴》。

这个新段子一经推出，立即得到观众的热烈响应。《卖猴》中既有传统相声的韵味，又融入了新时代的特色。

马三立在表演时融入了多种声音的模仿，不仅有人声的变化，还有动物叫声的传神模仿。他运用相声的多种技巧，将一个简单的卖猴故事演绎得绘声绘色。

舞台上，马三立时而是精明的商贩，时而是挑剔的买主，一人分饰多角，展现了高超的表演功力。这种表演方式在当时可谓独树一帜。

《卖猴》的成功不仅在于故事情节的巧妙安排，更在于马三立将市井百态刻画得入木三分。段子中的对话充满市井气息，让观众倍感亲切。

随着演出次数的增加，《卖猴》这个段子在天津逐渐打响名气。观众们争相传颂，＂马大哈＂的称号也随之广为流传。

各大剧场纷纷邀请马三立登台献艺，《卖猴》的名声甚至传到了北京。这个源自民间的相声段子，即将迎来它最辉煌的时刻。

天津曲艺团的领导看到了这个节目的艺术价值，将其推荐给了文化部门。正是这个推荐，为马三立后来在中南海的演出铺平了道路。

在创作过程中，马三立始终坚持艺术创新要扎根民间。他经常到街头巷尾观察生活，收集素材，不断丰富段子的内容。

《卖猴》的成功，标志着马三立在相声艺术上达到了一个新的高度。这个作品不仅传承了传统，更开创了相声表演的新风格。

中南海演出 相声显锋芒

1956年初春，一纸调令从北京传到天津曲艺团，要求马三立赶赴中南海参加文艺演出。这个消息在整个天津文艺界引起了不小的轰动。

演出前一天，马三立来到中南海，被这庄严肃穆的氛围所震撼。工作人员带他熟悉场地，反复确认演出细节。

演出当天，毛主席和其他中央领导同志早早就落座在观众席上。马三立整理衣装，走上了这座见证过无数重大历史时刻的舞台。

台下座无虚席，既有党和国家领导人，也有各界知名人士。马三立开始了他最为人称道的《卖猴》表演。

随着表演的深入，台下的笑声越来越频繁。毛主席不时捧腹大笑，其他领导同志也都露出了会心的笑容。

整个演出过程中，马三立展现出了极高的艺术水准。他将卖猴郎、顾客等角色的形象刻画得栩栩如生。

表演结束后，毛主席特意让工作人员把马三立请到身边。两人进行了亲切的交谈，谈论相声艺术的传承与发展。

毛主席称赞马三立的表演既有传统韵味，又富有时代气息。他对马三立说：＂你真是国宝啊！＂这句话让在场所有人都为之动容。

这场演出给马三立带来了前所未有的荣誉。＂国宝＂的称号不胫而走，很快传遍了整个文艺界。

回到天津后，马三立收到了更多的演出邀请。各大剧场、文化单位都想请这位被誉为＂国宝＂的相声艺术家登台献艺。

在接下来的一段时间里，马三立走遍了大江南北。他的足迹遍布各大城市，将相声艺术带给更多的观众。

这次中南海演出成为了马三立艺术生涯的一个重要转折点。他的表演风格开始被更多人认可和学习。

各大报纸、杂志纷纷报道这次演出盛况。马三立的名字开始频繁出现在各类媒体上，成为那个时代最受欢迎的相声艺术家之一。

就在事业达到顶峰之际，谁也没想到，历史的车轮即将转向另一个方向。这场辉煌的演出，竟成了马三立在特殊年代前的最后一次高光时刻。

命运转折 苦乐两重天

1966年，文化大革命的风暴席卷全国，曾经辉煌一时的马三立也未能幸免。一场批斗会上，这位曾获得毛主席称赞的相声艺术家被扣上了＂封建、资产阶级文艺黑线＂的帽子。

天津曲艺团的大门对他紧闭，昔日的同事纷纷避而远之。马三立被下放到天津郊区的一个农场劳动改造。

在农场里，这双曾经在舞台上翻飞的手变成了种地的工具。从清晨到黄昏，马三立和其他知识分子一起在田间劳作。

批斗会一次接着一次，台上慷慨激昂说相声的艺术家，如今只能低头认罪。那句＂你真是国宝＂的赞誉，在这个特殊的年代成了沉重的负担。

马三立的相声作品被贴上了＂毒草＂的标签，多年积累的段子手稿被付之一炬。曾经让无数观众开怀大笑的《卖猴》，也被批判为＂宣扬封建思想＂。

1976年，这场持续十年的动荡终于结束。马三立重返天津曲艺团，但年过花甲的他已经错过了最好的表演时光。

文化部为马三立平反，恢复了他的职务和名誉。各大剧场再次邀请这位老艺术家登台演出。

1978年，马三立重新创作了新版《卖猴》，在天津大剧院举办了复出演出。当天，剧场座无虚席，掌声经久不息。

为了培养接班人，马三立开始收徒授艺。他将毕生所学倾囊相授，培养了一批优秀的相声艺人。

1982年，马三立获得了＂中国曲艺牡丹奖＂的终身成就奖。这个奖项是对他在相声艺术上卓越贡献的肯定。

在晚年，马三立仍然坚持创作和表演。他编写了大量相声理论文章，为相声艺术的传承和发展做出了重要贡献。

1994年，这位曾被誉为＂国宝＂的相声大师在天津离世，享年80岁。他的弟子们延续着他的艺术风格，将相声艺术代代相传。

马三立的一生，经历了从辉煌到低谷，再到重获新生的跌宕起伏。他的故事不仅是一个艺术家的个人传记，更是那个特殊年代的历史见证。

时至今日，马三立的相声作品仍在舞台上传唱，他的艺术精神依然影响着新一代相声艺人。这位曾让毛主席开怀大笑的相声艺术家，用他的一生诠释了什么是真正的＂国宝＂。