自从倪大红成功饰演《都挺好》中的苏大强一角后，他仿佛打开了新世界的大门。自那以后，各种资本纷纷向他投来橄榄枝，只要是"老戏骨"标签能用上的角色，都往他身上招呼。

可惜啊，这一招呼直接导致角色变成了"千人一面"的现象。

你觉得《狂飙》里的黑老大，是不是在学那些年轻小生的霸总气质？他全程的脸，就像是一块面瘫，找不到第二个表情。

想看看什么是“千篇一律”，赶紧看看倪大红的戏吧。不只是《狂飙》，他近期的作品都是这个德行。不管是演司马义还是黑老大，就像是从一个模子里刻出来的。

可笑的是，资本还在持续给倪大红贴上“老戏骨”的标签。这年头，演技似乎真的被视作了最不重要的事情。只要资本一捧，马上就成了所谓的“实力派”，观众的感受？不好意思，似乎已经被资本所忽视了。

倪大红的例子并不特殊，这种现象才最令人感到可怕。

俗话说："不进则退。"看着演员被刻板地定义成"千人千面"，而如今却逐渐变为了"千篇一律"，是不是应该反思一下呢？倪大红啊，不要等到真的"晚节不保"时才意识到这个问题。

赶快醒悟吧，观众是很明智的。

倪大红的案例只是整个演艺圈"躺平式演技"的一个缩影，这件事情尚未结束。

那些年，我们痴迷的好戏。

真是讽刺，现在吐槽倪大红演技的观众们，恐怕他们连张凯丽在《渴望》里的表演都没有看过。那时的张凯丽，一个眼神就能让你深深陷入剧情，她的表演才能完全比得上如今所谓的实力派演员。

优秀的演技才能让人一眼就被记住，直接引起观众的共鸣，而不是被资本无脑捧红。

再看看演员刘敏涛，她在《琅琊榜》里饰演的静妃相当了不起。她那种深沉、隐忍的气度，做事果断利落，毫不拖泥带水，把一个宫廷女人的内心世界演绎得淋漓尽致。

你说她不是主角，但一提《琅琊榜》的女性角色，静妃马上就能让人印象深刻，这就是真正的演技。还有《伪装者》里的大姐，卧底身份藏得那叫一个深，连观众都被她骗过去了。

那后来呢？从《红色高跟鞋》开始，刘敏涛的表演仿佛换了个人似的。现在的剧里，她会瞪眼，使得演技全靠眼睛使劲儿似的。

要说起这个，就必须要提到靳东了。在《伪装者》这部剧里，他的演技简直是无与伦比，让多少观众都哭红了眼睛。但是火了之后的他，戏路仿佛被什么锁住了一样，一直都在演绎着"老干部"这个类型的角色。

这个角色并不是不好，但现在的表演格式大同小异，好像他们永远都不会变化的大佛一样。

靳东啊，你就不想尝试一下反派或者其他类型的角色吗？说不定会给观众和自己带来惊喜。可惜现在被“墨守成规”的习惯捆绑，生怕改变会丢了饭碗。

张凯丽如今的形象，由当年的演技派，变成现今的“妈妈婆婆专业户”。她的表情僵硬，肢体动作夸张，活像一个街边大妈在嚼舌根。

这哪像是在演戏，分明是在糟蹋自己的名声。

这些演员，无论是过去还是现在，都是依靠过硬的实力和精湛的演技赢得观众的赞誉。然而，现在的情况却是演员们要么被资本绑架，要么受到类型的限制，更有甚者还选择主动放弃对自己的挑战。

其实，不是他们演技不行了，而是他们不想演了，或者说不敢演了。现在的市场，比的是谁更能迎合资本，谁更懂得复制"成功模式"，谁更能在最短时间内量产内容。

至于演技？不好意思，不是我们看重的东西。

你们有没有想过，观众的记忆非常神奇，他们会永远记得《渴望》中的经典演绎，会永远记得《琅琊榜》中令人惊艳的表现，也会永远记得《伪装者》带来的感动。

虽然现在娱乐圈里的明星们都很努力，但要说最"卷"的，那非"劳模姐"刘涛莫属了。为了给她那位"圈外富豪老公"还债，这姐们儿是真豁出去了。

然而，我们得冷静看待，虽然数量上升了，那么质量呢？早期的《琅琊榜》除外，近年来刘涛的作品，豆瓣评分也没有过5分的。

让人看着心疼的是刘涛的身体，她这么高频率的拍摄就跟上了发条似的。可惜的是演技也跟了上去，全程都是“眯眼”式表演。

挖槽，咋的现在让领导们“睁不开眼睛”都成了潮流了？一和吴越在隔壁的那演技一对比，差距真是一览无余，让观众们看了都想吐槽，真是过新年看戏。

再来聊聊江疏影吧，这可是响当当的"白富美"哟！她曾留学英国，是胡歌的前女友。虽然如此，她还是拿出了经济学硕士学位的成绩，真是才华横溢。

关键在于，他们回国后不是去搞经济，而是选择来演戏。

哎，看看人家其他演员为了能演女主可是拼了命的在各个剧组里奔波，可江疏影却刚回来就直接做女主，更是连正午阳光的戏都不能缺，这是捅了"女主窝"了吧？

然后呢，演技也确实堪忧，在《清平乐》里一直接不住比自己小很多的演员任敏的戏，整个人就是个木头，只会动动嘴角，简直看不下去。

和吴越对戏，让我感到尴尬不已，尤其是演到《扫黑风暴》那场戏。被称为"资本亲女儿"的杨颖可能要哭了。曾经的"香奈儿亲闺女"，现在却沦为了"小矮人"。若非前夫晓明哥扶持，现在可能还是在野模圈徘徊。

自认为翅膀长硬了，她毫不留恋地离开了自己的前夫哥——那个最为稳定的金主。但没想到，这下可就遭了殃，影视资源急速下跌，时尚资源更是微乎其微，甚至在之前的合约到期后，竟然没有什么人愿意续约。

杨颖曾大言不惭地说自己值"八千万片酬"，还说"应该把所有的奖都拿了一个遍"，我都替她感到羞愧。

归根结底，资本市场是现实的，你有价值的时候会给你堆资源，但失去价值后便会被打入冷宫。

新生代逐渐迷失了方向。

说到新生代演员的迷失，不得不提以杨幂为例。

最近在《爱的二八定律》中看到了杨幂的出演，她在剧中是个成功的律师，但她一开口，那个熟悉的鼻音又回来了。

说实话，在现实生活中，如果律师有这么阴阳怪气地说话，可能第二天就得准备"卷铺盖"走人了。

她以前的古装戏，青春靓丽，眼神明亮有神。现在看来，却有许多"世故"和疲惫，似乎总是随时都会累倒。

刘涛最近的戏真是演得一言难尽。一大把年纪了还在演18岁的少女，就算把滤镜、美白、磨皮开到最大，也还是掩盖不住她那双充满世故的眼神。

你和baby是不是认识？你们的演技太像是不是？

现在的观众不是傻子，你看《清平乐》里江疏影的表现，真够笨的，连任敏都带不动。演技这么差，连最基本的表情管理都做不好，只会动动嘴角，观众们看着都替她着急。

根本原因在于，这些新生代演员的问题在于，他们不愿意认真地塑造角色，好像演技只是一种摆设，有颜值就够了。

然而，你们是否考虑过，观众的审美在不断进步，他们所需要的是能真正打动人的表演，而不是千篇一律的"流量演技"。

近几年，这种现象越来越普遍：40岁的演员扮演18岁的角色，专业演员说话带鼻音，表情管理全靠瞪眼。这哪是在演戏啊，简直是在挑战观众的智商。

如果他们能用心琢磨一下角色，也就不会落得今天这样。可惜的是现在的演员们好像都患上了"油腻综合征"，他们不愿意拿出真功夫来。

因此，年轻的演员们，你们应该清醒地认识到，观众的眼睛如同检测器，你们的每一个表情、每一句台词都在被审慎地观察。

从《琅琊榜》到《狂飙》这几年，观众的审美品味在变化，但是对好演技的追求一直没变。可是现如今的市场是资本说的算，票房说了算，就是不让观众来做主。

你还记得《琅琊榜》里那个让人过目不忘的静妃吗？那时的她演技极其纯粹。可自从《红色高跟鞋》爆红后，整个人都变了，现在的剧里全靠"瞪眼"套路。

现在的"老戏骨"们，比如张凯丽，从《渴望》时代的演技顶尖，演着现在的婆婆妈妈"专长"。另一方面，倪大红虽然凭着《都挺好》中的"苏大强"角色走红，却从此面无表情。

魔幻的市场告诉我们，只要资本给你贴上"实力派"或"老戏骨"的标签，你就能名副其实。

抱歉，关于演技好不好，观众爱看不爱看，这些都不重要。

说明观众不是任人索取的“提款机”，更不是被人任意玩弄的“韭菜”。他们有自己的观点，能判断出什么是精彩的演出，什么是不真实的表演。

可惜的是，现今的影视圈似乎已经忘记了这一点。

所以，各位演员们需要清醒过来！不论是"老戏骨"还是"新生代"，与其整天想着如何取悦资本，不如去探究如何创作出让观众感到舒适的作品。

好的演技并非靠资本堆砌出来的，而是通过真实的材料和表现力打动人心的。

回归演技本质是得出路的关键，否则就算现在能靠资本红一时，也无法长久。观众的眼睛是雪亮的，他们会用脚投票，用评分来表达他们的看法。

届时，只怕是连哭都没地方了。

这不是危言耸听，而是市场对演员所提出的警示。因此，请各位演员善待观众，好好演戏。不要再将观众视为“动物园的猴子”一样逗弄，他们给了你们无数次试错的机会，现在也该是你们有所回报的时候了。

观众的选择才是最重要的。