文I怡然自乐
制作精良，老戏骨出手，演技全程高光，没有编剧魔改……
本以为《小巷人家》会成为年度群像戏力作，没想到却因为一个人的出现，争议四起
很显然，网友纷纷吐槽起了范丞丞的演技。
“周洁琼去郝蕾的演技班进修没告诉好兄弟丞丞吗？”
“学霸图南愣是被范丞丞演出了二傻子的既视感”
比这更难听的话，只增不减。
网上沸反盈天，他一时成为了舆论口诛笔伐的“对象”。
一个人毁了一部戏不再是纸上谈兵。
而身为“5G冲浪选手”的范丞丞也不再回避！
这一次，他直面演技争议上热搜。
陈道明说过的话应验了。
《小巷人家》自播出以来就备受关注，闫妮、郭晓东、李光洁、蒋欣等实力演员的加盟，更是广受看好。
然而，范丞丞饰演的庄图南一角却在他登场后引发了广泛争议。
作为新生代流量明星，他的演技在与老戏骨和中生代演员的对比下显得相形见绌。
在剧中的一些关键场景中，他的表现未能达到观众的期望。
在与闫妮、郭晓冬等老戏骨的对手戏中，范丞丞的演技短板暴露无遗。
比如，在黄玲与庄家谈判让家人离开的桥段中，闫妮的表演感染力十足，将一个母亲为了儿子的未来与一大家子对峙的勇气和无奈展现得淋漓尽致。
她的每一个表情、每一个动作都充满了张力。
相比之下，范丞丞坐在一旁，表情木讷，仿佛置身事外，让人瞬间出戏。
他的表演缺乏层次感和深度，无法与闫妮的演技相提并论。
在庄图南面对母亲的沉重的爱和自己的未来，以及家里的重担时，他本应表现出复杂且矛盾的心情。
但范丞丞却只是无精打采，甚至还有点埋怨的语气，完全没有展现出角色应有的内心挣扎。
就连和周洁琼等年轻演员对戏时，范丞丞的差距也同样明显。
在吴姗姗收到专科通知书后的反应这场戏中，她把人物内心世界演活了。
而范丞丞的反应过于平淡，缺乏共情。
周洁琼饰演的吴珊珊在得知志愿被改之后，眼眶泛红，眼泪抑制不住地流出。
这段哭戏真情实感，让人感受到珊珊对命运的无奈和委屈。
而范丞丞在面对一起长大的女孩与大学无缘时，反应却像个二愣子，愣头愣脑地应了一声，完全没有表现出庄图南应有的情感。
如果说是因为范丞丞爱豆出身缺乏经验，可同样是爱豆出身的谢可寅早已实现了“配角上桌”。
她在《珠帘玉幕》中的表现可谓是可圈可点。
其饰演的崔十九送别阿耶那一声，是对父亲深深的敬意与不舍，也让人感受到了亲情的复杂与伟大。
前期嚣张跋扈，后期小心翼翼，可怜劲儿十足。
这个角色从前期的不讨喜到后期的可怜让人同情。
谢可寅凭借实力为这个角色洗白，让观众感同身受，理解她的苦难。
而且谢可寅为了角色完全不顾及自己的形象，乞丐装扮十分贴合角色。
相比之下，范丞丞在《小巷人家》中的演技浮于表面，要么就是眼珠子瞪得老大，要么就是眉头紧锁，一脸呆滞。
众所周知，范丞丞自出道就顶着姐姐的光环，可谓是自带流量。
可用这么多资源堆砌起来的高度，站的越高摔得越惨。
社交平台上过万条转发吐槽，在周洁琼的对比下，范丞丞输的太惨了！
《小巷人家》播出以来好评如潮，前八集评分稳居 9 分以上，可范丞丞出场后，评分却开始 “跳水式” 下跌。
“一个人毁了一部戏”在这一刻得到了具象化。
周洁琼饰演的吴珊珊难度系数极高，从懦弱到精明，从单纯到世故，复杂的人物转变被她演绎得让人信服。
而范丞丞饰演的图南被演成了 “木头人”。
明明已经演过不少作品，赚钱也不少，可演技却迟迟不见长进。
周洁琼虽然演艺经历不如范丞丞丰富。
但是，她却丝毫不拉跨，通过对角色的理解的透彻将人物的内心世界展现的淋漓尽致。
即便是面对经验丰富的老戏骨，她的表现也一点都不难堪。
据悉，周洁琼早前在其他影视作品中的表现水平一般，而这次超常发挥是因为去郝蕾的表演班进修回来的。
面对网上铺天盖地的质疑和批评，范丞丞随后回应了此事。
“毕竟是自己出演的作品，既然大家都讨论的话，那么我肯定是有不足之处的，我会吸纳这些意见，改正过来就好”。
然而，观众并不买账。评论区中充满了对他演技的不满。
“粉丝会让你去演。”
“因为他我都要弃剧了。”
“学霸被演成二傻子了。”
这些评论充分体现了观众对范丞丞演技的失望。
现在网上关于范丞丞演技的吐槽帖子转发量都突破上万。
这种情况确实让人尴尬。
一个演员固然不能决定一部剧的成败，但演技的短板确实会影响整体观感。
周洁琼演技吊打范丞丞的讨论热度居高不下。
大家都难以想象曾经的爱豆周洁琼如今在演技上能远超范丞丞。
他在剧中的表现和角色设定差得挺远。
与闫妮等老演员对戏的时候，就显得特别嫩，演得没啥层次，也不深刻，甚至还没有一个小孩演的好。
不少网友认为：范丞丞是《小巷人家》唯一败笔，还不如小孩。
这不禁让人怀疑难道他是综艺上多了，演戏才一窍不通？
在拔河比赛时，他那憋笑的样子，简直像回到了《奔跑吧》里的搞笑状态，让人难以和庄图南这个角色联系起来。
范丞丞的表演让观众频频跳戏。
尤其在一些本该表达深沉情绪的场景中，常常会露出若隐若现的 “综艺感” 表情。
在和闫妮对戏的时候，这种差距更加明显。
一些观众不禁建议，或许王安宇或张耀这样的演员更合适。
他们的表演风格更贴近角色本身的 “顾全大局” 与 “未来可期”。
范丞丞在《小巷人家》中的表现确实不太理想。
此次争议实际上是娱乐圈流量与实力之争的缩影。
很多流量明星靠颜值、粉丝和话题迅速走红，但演技不够扎实，“流量先行，实力垫后” 的现象引发观众反感。
范丞丞一出道就带着 “流量明星” 的标签，自然吸引了不少粉丝和话题。
然而，在《小巷人家》中，他的表演却未能达到观众的预期。
与一众老戏骨对戏，他的演技短板暴露无遗，被网友批评 “演技不在线”、“像个二愣子”、“一个人毁了一部戏”。
特别是和闫妮搭戏的时候，这种差距更明显。
闫妮的表演层次分明，情感饱满，将一个母亲的隐忍、坚强和爱子之心展现得淋漓尽致。
而范丞丞的表演则显得木讷、呆滞，缺乏情感表达，与闫妮的精彩演绎形成了鲜明对比。
观众觉得他眼神没神、表情变化少、动作僵硬，没法很好地表现出角色的内心。
范丞丞的演技争议并不是个例，现在很多流量明星都面临着类似的问题。
他们靠流量吸引粉丝，拥有大批追随者和商业价值，但演技往往不够扎实。
这种 “流量先行，实力垫后” 的现象，导致许多流量明星的表演难以服众，甚至引发观众的反感。
不得不说，老戏骨陈道明早年说过的话含金量还在不断上升。
“在我眼里他们被叫做年轻艺人，他们就不是演员，现在有些演员动不动就拿手破了、摔伤了这些事儿说自己有多不容易，好像这些就是多大的功劳似的。
清洁工四点就起床干活了，你还在睡懒觉呢。你就是干这个的，还把它当成了自己的事业？”
这番话引发了广泛的共鸣，也揭示了当下娱乐圈一些年轻演员的浮躁心态。
对他们来说，吸引注意力和增加曝光比提升演技更重要。
有了流量，就有了商业价值，就有了代言、综艺和影视资源。
而演技，似乎成了可有可无的东西。
现在很多年轻演员因为急功近利，表演起来常常只浮在表面，缺少深度和内涵。
不过，观众的眼睛是雪亮的。
虽说流量能让人快速走红，但演员想长久发展，还得靠真本事。
没有实力支撑，流量再大也撑不了多久。
观众喜欢的是生动感人的表演，而不是千篇一律的 “面无表情” 和 “瞪大眼睛” 的演技。
范丞丞可谓是出道即巅峰，是众星捧月的宠儿，拥有众多粉丝和话题。
但是，他在演技方面却未能达到观众的预期。
他在剧中的表演显得木讷、呆滞，缺乏情感表达，就像陈道明所说的那样，把演戏当成了一种可以炫耀的资本。
而不是真正用心去钻研角色、提升演技。
如今，范丞丞的回应表示出他能意识到自己的不足，换言之也是一种进步。
每个演员都需要时间成长。
与其一味嘲讽，不如给他更多的包容和建议，相信他只要能正视问题，虚心学习，总有一天也能完成从流量小生到实力派的华丽蜕变。
当然，此次争议也让我们看到了流量与实力之间的矛盾。
范丞丞靠颜值、粉丝和话题迅速走红，但演技不够扎实。
这与陈道明所批评的 “流量先行，实力垫后” 的现象不谋而合。
观众对演员演技的要求越来越高，他们希望看到生动感人的表演。
而不是仅仅依靠流量支撑的作品。
范丞丞的演技争议，是娱乐圈流量与实力之争的一个缩影。
这也提醒着年轻演员们要正视自己的不足，努力提升演技，而不是仅仅满足于流量带来的短暂荣耀。
成为好演员的路并不好走。
他们需要付出更多的时间和精力，去学习、去磨练、去沉淀。
在这个过程中，他们还得应对观众和业内人的质疑和挑战。
流量明星转型实力派，并非易事。
演艺圈从来不缺一夜爆红的幸运儿，但更多的是默默无闻，苦熬多年才得以崭露头角的 “老炮儿”。
对于年轻演员，尤其是流量出身的艺人来说，这条路更加充满挑战。
他们需要摆脱 “流量明星” 的标签，打破观众的固有印象，用实力证明自己。