”金鸡啼鸣“，本来应该是一场电影艺术的盛宴，然而，今年的金鸡奖却更像是一场闹剧，一地鸡毛。
李庚希的意外折桂，座位安排的匪夷所思，让“金鸡奖”三个字充满了讽刺意味，也彻底引爆了大众对这一奖项公正性的质疑。
曾经的“最高荣誉”，如今却成了“水漫金山”，含金量肉眼可见地下降，公信力也岌岌可危。
座位安排引发争议一张寻常无奇的座位安排图，其蕴含的深意胜过万千话语。
它的出现，就已经无声地揭示了权力、资本、和流量是如何在这个本应属于艺术的舞台上肆意妄为的。
今年的金鸡奖座位安排，简直就是一出荒诞剧。
曾经的第一排，是陈道明、刘德华、吴京这些真正的大佬的专属席位，代表着电影行业的标杆和高度。
然而，今年却意外地出现了让人眼前一亮的画面：关晓彤、钟楚曦、欧豪等明星纷纷亮相。
这些流量明星赫然占据了前排，仿佛在宣告着流量时代的全面到来。
对比去年金鸡奖和华表奖的座位安排，更能看出今年的荒谬之处。
陈道明去年风光无限，左右站着梁朝伟、刘嘉玲、刘德华、吴京等大腕，周冬雨来头不大，但场面还是挺有排场的。
华表奖更是将老艺术家们置于中心，李雪健、吴京、张涵予等人的位置安排也符合各自的江湖地位。
然而，到了今年，一切都变得不一样了。
斯琴高娃、奚美娟这两位德艺双馨的老艺术家们，却被安排在第五排，与她们的艺术成就和社会地位极不相称。
陈坤，这位曾经的影帝，甚至被挤到了第六排，更让人唏嘘不已。
反观一些流量明星，即便作品乏善可陈，却能稳坐前排，享受着聚光灯的照耀。
如此显著的反差，难道不是资本力量操控的最好证明吗？
关晓彤在《小巷人家》中的表现确实可圈可点，与闫妮、蒋欣等实力派的对戏也毫不逊色。
但一部作品，就能让她拥有如此高的地位吗？
钟楚曦自从出道以来，除了《芳华》这部作品备受关注，其他作品似乎并不那么突出。
王一博、张子枫、李庚希虽然粉丝众多，但他们的演技一直挺有争议的，作品也还没得到普通人的普遍好评。
这些流量明星，凭什么能够成为金鸡奖的门面？
答案或许就在那张座位图里。
资本的影响力已经无处不在，深入到了电影行业的方方面面。
现在大家看演员，就只看他们能赚多少钱和有多少人关注了。
真正有实力的老戏骨在资本看来已经不重要了，往往被忽视，默默无闻地待在一边。
李庚希，一个名字，就足以点燃整个网络的火药桶。
她凭借一部几经撤档的《我们一起摇太阳》，一举拿下金鸡奖最佳女主角，击败了马丽、张子枫等一众实力派演员，这无疑是本届金鸡奖最大的争议点。
虽然李庚希在《摇太阳》里表现得更出色了，比《雪中悍刀行》和《漫长的季节》时强，细节处理也更细腻。
但是，这种进步真的足以让她问鼎影后宝座吗？
答案相信大家也都能看出来，显然是不能的。
马丽，这位喜剧界的扛把子，无论是演技还是票房号召力，都远胜于李庚希。
张子枫，虽然年轻，但其演技早已得到业内外的认可。
和李庚希的获奖相比，那些实力派显得更有分量。
更让人难以接受的是，周迅的《涉过愤怒的海》和蒋勤勤的《草木人间》这两部口碑佳作，竟然连提名都没有获得。
这让人不禁好奇，金鸡奖的评选依据到底啥样的？
李庚希风波频发，但是人家刘丹与王骁的获奖着实令人心悦诚服。
他们几十年如一日地专注于演技，用一个个鲜活的角色征服了观众，他们的获奖，是实力的体现，也是对敬业精神的肯定。
范丞丞，一个典型的流量明星，凭借一部口碑扑街的《小巷人家》，竟然也能坐在第一排，与佟丽娅、张子枫等实力派演员平起平坐。
他的演技之尴尬，早已成为网友的笑柄。
这样的演员，出现在金鸡奖的舞台上，本身就是一种讽刺。
观众的眼睛是雪亮的。
他们渴望看到好的作品，好的演员，而不是被资本和流量裹挟，被迫接受那些粗制滥造的烂片。
金鸡奖的口碑崩塌，正是观众用脚投票的结果。
王骁，是一位低调的星二代，他用实力证明了颜值并非演员的唯一标准。
从《三生三世十里桃花》到《流金岁月》，再到《三大队》，他用精湛的演技征服了观众，他的获奖，是金鸡奖为数不多的亮点。
尽管有点儿亮点，但这并不能遮住整个行业的下滑趋势。
就连成龙大哥前些天都在说：“大家都应该去电影院看电影，在家里一会吃面，一会上厕所，根本不能真正的看完电影。”
但是咱们尊重艺术，有些人他就是只想着靠资本和流量来糊弄人。
高票价频现，烂片肆意横行，致使我们这些观众对中国电影的失望之情与日俱增。
“金鸡无力百花残，水漫金鹰凋玉兰”，这句网络流行语，正是对当前中国电影奖项现状的辛辣讽刺。
当奖项失去公信力，当艺术沦为资本的玩物，这个行业还有什么未来可言？
结语：金鸡奖所遭遇的窘境，实则也是我们电影业现在的艰难处境。
要走出困境，就必须重建信任，重拾初心。
中国电影的发展，靠的是每一位电影人的努力。
要拍出真正好电影，得先静下心来，找回初衷。这样才能让观众信任，重振中国电影荣光。
对此你们怎么看呢？