信曾说过，张信哲是温柔刀。

唱了大半辈子温柔情歌的张信哲，无论在任何公开场合，表现出来的都是如玉般的通透，温文尔雅。

对后辈也是爱护有加，而且很有包容度，乐于接受、拥抱和尝试很多年轻人热衷的风格，虽然很多音乐和新事物对他来说太新鲜也太夸张，但他的心态一直都是乐于接纳。谁能想到，张信哲能跟太一这样的怪人是好朋友？

但包容和温柔，不代表没有棱角没有态度，反而刀起人来更有力度，并且让人听得很爽。

年近60的张信哲，是为数不多的依旧在歌坛活跃，并且参加各类音乐综艺，跟年轻人合作，碰撞新的火花，做新的尝试。甚至在这个年纪大胆做独立制作人，不断地在学习新的东西。

所以张信哲的音乐很有生命力，音乐素养的沉淀也不是一般年轻后辈所能想象和企及的。

在最近热播的音乐节目《有歌》中，来了一位学音乐剧演员选手。歌曲讲的是一对恋人在经历了分分合合之后，坚定选择在一起的故事。歌词是排比句的形式，很工整，但整体有些空洞，内容不足。

虽然她的声音很好听，但不易打动寻歌官，所以最终没有人给出创榜卡片。

在点评的环节，汪苏泷的点评很一针见血，认为歌词不足以支撑观众对“一月二月三月四月”的期待。”因为用这种时间变化来做排比写词是非常有挑战的，需要有大量的故事情节或可想象的画面描述来打动人，但原歌词明显很写意。

“写这样的排比歌会很难，因为把大量的篇章都给到了一二三四五六，剩下的篇幅必须得非常强，才能够把这首歌撑起来，这首歌可能并没有打动我，所以没有举起牌。”

汪苏泷的评论和建议都十分诚恳，没有停留于表面功夫，关键也都很专业在理。正常来说这位选手会很感激，抓住这难得的机会提升自己，但是她却说，后面其实每个月都设定了两个人什么时候相识、什么时候分开，什么时候遇到困难，最终坚定选择在一起，十二个月份是两个人经历了一个完整的路程。

如果只是这一段解释倒还好，毕竟都是有些骄傲的唱作人，会对自己的作品足够自信，当有人误解或对自己的作品不解的时候，理所应当解释。

但后面这段发言就有些不太礼貌了。

“因为在我们音乐剧里面，我们的歌曲它是有一个前因后果，它是有剧情，我们是有这种对话感的，放在这个舞台上可能没有那么的合适。”

短短几句话，出现了好几次“我们”，很明显是在跟对面的歌手划界限。强调她是音乐剧演员，比流行歌手高级，我们的领域你们不懂，我们不仅要能唱，还要有故事情节能演，你们不懂，放在这个台上表演真是太憋屈了。

这段话让一向稳重的张信哲都听不下去了，笑着直言：“我觉得你太小看我们几个寻歌官了，我相信我们都是做音乐作很久，其实什么样子类型的音乐，我觉得它只要内核是够扎实的话我们就都可以感受到那个音乐的张力在哪里，音乐绝对是有共通的语言跟共通的感染力的。我觉得要有这个自信，才能够感动台上的寻歌官，才能感动台下的观众。”

虽然语气平和、声音温柔，但句句直白有力量，教后辈做人的典范。

没错，无论是音乐剧作品还是流行音乐作品，都是以某个故事或情感做灵感创作，都有其背后要传达的思想，表演者和创作者共同优秀才会有真正优秀的好作品，词是灵魂，曲是血液，唱是骨肉。

同为音乐人，一定很多感觉向的东西是共通的，而且在座的各位寻歌官都是在音乐圈多年，有过很多经典代表作的经验派，审美、鉴赏能力、见识，在圈内都是顶尖的，为什么要在大神面前扮小丑卖弄自己呢？显示自己高人一等呢？所有寻歌官都没有给出创绑卡，还不能说明该问题吗？

张信哲的这段反击真的大快人心，也给后面的年轻人上了一课，关键他那种保持情绪稳定输出的方式，又让人心服口服。

汪苏泷心里应该也很欣慰吧。