1963年，春晚女王赵丽蓉竟曾＂拒见＂毛主席，主席却连道三声：好

1963年的一个傍晚，北京某剧院后台传来一阵骚动。毛主席专程来看戏，要见当时正当红的戏曲演员赵丽蓉。然而，让所有人意想不到的是，这位从贫苦出身一路走来的艺术家，却婉拒了与毛主席见面的机会。更令人惊讶的是，当毛主席得知此事后，不但没有生气，反而连说三声＂好＂。这究竟是怎样一段鲜为人知的历史佳话？赵丽蓉为何会做出这样的决定？而毛主席又为何会对这个＂拒见＂如此赞赏？

一、赵丽蓉的艺术初心

1928年，天津城郊的一个农家小院里，传来了婴儿的啼哭声。这个出生在贫苦之家的女婴就是后来闻名遐迩的艺术家赵丽蓉。她的父亲是个普通的农民，母亲则是一名民间艺人，在当地的戏班里唱戏谋生。

在赵丽蓉家中，兄弟姐妹共有八人，她排行最小。生活的艰辛让这个家庭常常难以维持温饱，有时甚至一天只能吃上一顿稀粥。但即便在这样的困境中，艺术的种子却在小赵丽蓉的心中悄然生根发芽。

从记事起，赵丽蓉就跟随母亲在戏班子里长大。母亲演出时，常常抱着她在台下看戏。那些优美的唱腔、生动的表演，都深深印在了小女孩的脑海中。母亲虽然只是一名普通的戏班演员，但她的表演却给了赵丽蓉最初的艺术启蒙。

1940年，12岁的赵丽蓉开始了她寻找艺术之路的艰辛历程。每天清晨，她都会早早起床，独自一人跑遍天津城里大大小小的戏园子，恳请老艺人收她为徒。然而，由于她没有任何表演基础，又出身贫寒，多数艺人都对她摇头婉拒。

在那个年代，培养一个戏曲演员需要投入大量的时间和精力。很多老艺人都不愿意收一个毫无基础的穷苦孩子为徒。但赵丽蓉并没有因此放弃。她经常站在戏园子外面，偷偷观摩演员们的练功，有时还会模仿他们的动作，自己在家里反复练习。

为了能更好地学习戏曲，赵丽蓉开始在戏园子里当场务。她负责打扫卫生、准备道具，只为能有机会近距离观察演员们的表演。每当演出结束后，她都会留下来默默练习，直到深夜。有时候，她甚至会把戏园子里演员们丢弃的剧本捡回家，反复研读揣摩。

就这样，赵丽蓉用了整整一年的时间，在天津城里奔波寻师。她的执着打动了不少老艺人，虽然他们没有收她为徒，但都会给她一些简单的指点。这些零星的指导，成为了她日后艺术道路上的重要养分。

在这段寻师问艺的岁月里，赵丽蓉经历了无数次的失望和拒绝。但她始终没有放弃对戏曲艺术的追求。白天，她帮家里干农活；晚上，就对着月亮练习唱腔。即便是在最艰难的时候，她也从未动摇过要成为一名优秀戏曲演员的决心。

这段经历为赵丽蓉日后的艺术生涯打下了坚实的基础。她深深体会到，只有通过刻苦钻研和不懈努力，才能在艺术道路上有所成就。正是这种坚韧不拔的精神，为她后来遇到恩师马金贵创造了机会。

二、拜师马金贵的转折点

1941年的一个秋日，天津市河北梆子剧团里迎来了一位不速之客。这个瘦小的女孩就是13岁的赵丽蓉。当时的河北梆子剧团正在排练新戏，马金贵老师正带领演员们练功。赵丽蓉站在剧团门口，静静地看着里面的排练。

马金贵是当时天津戏曲界的知名人物，他不仅精通河北梆子，还擅长京剧、评剧等多个剧种。那天，他注意到门外这个专注观看的小女孩。这已经不是马金贵第一次看到她了。此前的几个月里，这个女孩几乎每天都会来到剧团门口，有时一站就是大半天。

一开始，剧团的人都以为这不过是个看热闹的孩子。但随着时间推移，马金贵发现这个女孩与其他好奇的路人不同。她不是在闲逛，而是在认真观察演员们的每一个动作，甚至会偷偷模仿他们的身段。

这一天，马金贵终于走出剧团，主动询问赵丽蓉。当得知这个女孩来自贫困家庭，却有着如此强烈的学戏愿望时，马金贵颇为动容。他让赵丽蓉当场展示一段她平日里模仿的表演。

虽然动作生疏，唱腔不准，但赵丽蓉展现出来的认真劲儿和表演天赋，引起了马金贵的注意。经过反复考虑，马金贵决定收赵丽蓉为徒。这个决定在当时的剧团内引起不小的议论。有人认为收一个没有基础的穷苦女孩为徒是在浪费时间，但马金贵坚持自己的判断。

从此，赵丽蓉开始了她正式的戏曲学习生涯。每天凌晨四点，她就要起床赶到剧团，开始一天的训练。基本功训练极其辛苦，劈叉、下腰、翻身等动作要反复练习数百次。赵丽蓉的双手因长时间握剑而起泡破皮，双腿因过度劈叉而青紫肿胀。但她从不叫苦叫累，每天都坚持完成老师布置的所有训练任务。

马金贵对徒弟要求严格。他不仅注重基本功训练，还特别重视戏曲艺术的传统文化底蕴。除了教授表演技巧，他还要求赵丽蓉学习古典文学、历史典故，以此丰富她的艺术修养。即便是在休息时间，马金贵也会给赵丽蓉讲述各种戏曲典故和历史掌故。

1942年春天，赵丽蓉迎来了她第一次登台演出的机会。这是一出折子戏《三岔口》，虽然只是一个小配角，但她的表现得到了观众的认可。这次演出大大增强了她的信心，也让她更加刻苦地投入到训练中。

在马金贵的悉心指导下，赵丽蓉的艺术水平突飞猛进。她不仅掌握了河北梆子的基本功，还学会了京剧、评剧等多个剧种的表演技巧。马金贵特别看重她在喜剧表演方面的天赋，专门为她安排了一些喜剧角色的训练。这为她日后成为春晚喜剧小品的代表人物奠定了基础。

三、＂拒见＂毛主席的真相

1963年2月15日，北京人民剧院内座无虚席。这天晚上，赵丽蓉正在演出一出新编历史剧《杨门女将》。就在演出进行到第二幕时，剧院后台突然传来一阵骚动。工作人员匆匆跑来通知：毛主席来看戏了，并且表示要在演出结束后见见演员们。

当时的赵丽蓉正在台上扮演穆桂英一角，正值剧情的关键时刻。按照当时的惯例，得知国家领导人来看戏，演出往往会临时暂停，让演职人员先去迎接。但赵丽蓉却做出了一个令人意想不到的决定：继续演出，不中断表演。

她让工作人员转告：＂请向主席说明，演员正在台上，不便中断演出。等演完这场戏再去拜见。＂这个决定在当时可以说是相当大胆的。要知道，在那个年代，能够见到毛主席是莫大的荣幸，很多人求之不得。

舞台上，赵丽蓉全身心投入到穆桂英的角色中，将这位巾帼英雄的气势和风采展现得淋漓尽致。她的身段、唱腔、表情无一不是精准到位。整场演出持续了约两个小时，赵丽蓉始终保持着专注的表演状态，丝毫没有因为台下有特殊观众而改变表演风格。

演出结束后，赵丽蓉立即卸妆换装，准备去拜见毛主席。然而这时，她却得知毛主席已经离开了剧院。原来，毛主席看完整场演出后，得知了赵丽蓉坚持完成演出的决定，不但没有不悦，反而连说三声＂好＂。

毛主席对身边的工作人员说，赵丽蓉这种对艺术负责的态度值得赞扬。她没有因为领导人来看戏就中断演出，而是坚持把戏演完，这正是一个真正艺术工作者应有的职业操守。

这件事很快在文艺界传开。有人说赵丽蓉太过固执，错失了一次难得的机会。但更多的人对她的专业精神表示钦佩。在当时的社会环境下，能够把艺术表演放在首位，不为权势所动，这确实需要极大的勇气和定力。

事后，赵丽蓉在接受剧团同事询问时说：＂台上一分钟，台下十年功。演员在台上的每一个动作、每一句唱词都是经过千锤百炼的。突然中断演出，不仅会影响整台戏的艺术效果，更会辜负了台下观众的期待。＂

这个决定，恰恰展现了赵丽蓉对艺术的执着和对观众的尊重。她始终认为，作为一名表演艺术家，最重要的责任就是把作品完整地呈现给观众。无论台下坐的是普通观众还是国家领导人，都应该得到同样专业的表演。

这次＂拒见＂事件后，赵丽蓉的艺术地位不降反升。她的表演更加受到业内同行的尊重，观众也更加喜爱她的作品。这个看似冒险的决定，反而成为了她艺术生涯中的一个重要转折点。

四、春晚舞台上的艺术人生

1983年，中国第一届春节联欢晚会在全国观众的期待中拉开帷幕。这一年，55岁的赵丽蓉凭借小品《吃饺子》首次登上春晚舞台。这个看似普通的生活故事，通过她细腻的表演，将市井百姓的喜怒哀乐展现得淋漓尽致。当晚播出后，全国各地的观众都被这个接地气的表演所打动。

在这次成功的首秀之后，赵丽蓉开始了她长达十多年的春晚征程。1984年，她带来了小品《搭错车》，塑造了一个坐错公交车却执意要司机把车开到目的地的固执大妈形象。这个角色让观众在捧腹大笑之余，也看到了社会转型期老年人适应新生活的困境。

1985年的春晚上，赵丽蓉突破以往的表演风格，在小品《串门》中扮演了一个爱串门的退休干部。她的表演不再局限于单纯的搞笑，而是通过细节刻画出了一个完整的人物形象。比如，她在串门时的说话语气、走路姿态，都经过精心设计，将角色的特点展现得惟妙惟肖。

1987年，赵丽蓉的春晚作品《打工奇遇》引起强烈反响。她饰演的农村妇女进城打工的故事，反映了当时中国社会转型期的真实写照。这个作品不仅展现了她精湛的表演功底，更体现了她对社会现实的敏锐观察。

到了1990年，赵丽蓉已经成为春晚不可或缺的重要演员。这一年，她带来了经典作品《芝麻官》。这部作品融合了传统戏曲和现代小品的表演元素，展现了她深厚的艺术功底。在表演中，她将河北梆子的唱腔技巧巧妙地融入现代小品中，创造出独特的表演风格。

1992年的《打工妹》更是让赵丽蓉达到了艺术生涯的又一个高峰。她在剧中扮演的打工妹母亲，通过幽默诙谐的表演方式，展现了农村父母对子女的深沉关爱。这个作品不仅获得了观众的认可，也得到了业内专家的高度评价。

在春晚舞台上，赵丽蓉始终保持着对艺术的严谨态度。每次演出前，她都会反复排练，不断调整细节。即便是最简单的一个动作，她也要力求完美。她常常提前几个月就开始准备春晚节目，从剧本创作到人物塑造，都亲力亲为。

赵丽蓉的春晚作品之所以能够打动观众，关键在于她始终坚持从生活中汲取创作素材。她经常深入基层，观察普通百姓的生活，收集真实的故事素材。这些来自生活的细节，经过她的艺术加工，最终呈现在舞台上，让观众感同身受。

在十多年的春晚演出中，赵丽蓉塑造了众多深入人心的角色形象。从市井大妈到知识分子，从农村妇女到城市白领，她的表演跨越不同的社会阶层，展现了强大的表演张力。这些作品不仅娱乐了观众，也记录了那个特殊年代的社会变迁。

五、艺术生涯的最后十年

1990年代后期，赵丽蓉虽然年事已高，但仍然保持着旺盛的创作热情。1997年，她开始在北京电视台主持《欢乐满堂》栏目。这个面向基层观众的节目，让她有机会与普通百姓进行更多直接的互动。在节目中，她不仅表演小品，还经常邀请观众上台即兴表演，将自己多年积累的表演经验毫无保留地传授给对方。

1998年春节前夕，赵丽蓉接到了一个特殊的邀请。天津市河北梆子剧团的年轻演员们希望她能回到剧团，为新一代演员们上一堂课。这让她回想起57年前初到剧团时的情景。在这次返回母校般的活动中，她为年轻演员们示范了多个传统剧目的表演技巧，并现场指导他们的表演动作。

1999年，赵丽蓉在北京人民艺术剧院参与了一部大型话剧《北京人》的演出。这是她时隔多年后重返话剧舞台。在排练过程中，她坚持每天准时到场，与年轻演员们一起研究剧本、探讨角色。尽管年过古稀，她仍然保持着严谨的工作态度，每一个细节都力求完美。

2000年，她开始着手整理自己的艺术资料。这些资料包括早年间的剧本、演出照片、观众来信等。她将这些珍贵的历史资料捐赠给了中国戏剧博物馆，为后人研究中国戏剧发展提供了宝贵的素材。

2001年初，赵丽蓉接受了最后一次公开采访。在采访中，她回顾了自己的艺术生涯，特别提到了恩师马金贵对她的培养。她说：＂艺术是需要传承的，我们这一代人有责任把好的传统艺术传给下一代。＂这次采访后不久，她的身体状况开始急剧恶化。

2002年7月，赵丽蓉依然坚持参加北京市艺术家协会的一次座谈会。会上，她提出了关于加强戏曲艺术传承的建议，呼吁社会各界重视传统文化的保护和发展。这成为了她最后一次公开发表的意见。

同年冬天，她将自己珍藏多年的戏服和道具整理出来，分别送给了几位有潜力的年轻演员。其中包括她在首届春晚上穿着的那件戏服，以及多年来在舞台上使用的道具。这些物品承载着她对艺术的执着与热爱。

2003年夏天，卧病在床的赵丽蓉仍然关心着艺术界的发展。她通过家人了解戏剧界的最新动态，并不时提出自己的见解。即使在生命的最后时刻，她仍然念念不忘艺术事业的发展。

2003年7月17日，赵丽蓉在北京逝世，享年75岁。她的一生都奉献给了艺术事业，从13岁开始学艺，到75岁离世，整整62年的时光里，她始终在艺术的道路上孜孜以求，不断进取。她的艺术生涯跨越了中国文艺发展的几个重要时期，见证并参与了中国戏剧艺术的发展与变迁。