从"排斥"到"认可":吴京眼中的年轻演员蜕变
谁还记得那个公开炮轰"小鲜肉"的吴京?
在《长津湖》开拍之前,提到和易烊千玺合作,吴京的眉头都是紧锁的。谁让娱乐圈那些流量明星,拍戏全靠后期修图,连最基本的演技都没有,不是来刷存在感就是来混资历。
"拍戏哪有那么多捷径?演员就得吃苦!"这是吴京的口头禅。
可谁能想到,就是这个对"小鲜肉"深恶痛绝的老炮儿,在《长津湖》拍摄期间,被易烊千玺的表现彻底打动了。
零下三十多度的严寒,易烊千玺愣是顶着韧带断裂的伤,硬撑着完成了所有戏份。同一个镜头,他可以反复琢磨;危险戏份,坚持自己上。
那股拼劲儿,那份执着劲儿,让吴京看到了当年的自己。
"这孩子跟别人是真不一样。"吴京常挂在嘴边的这句话,变成了对千玺最真诚的认可。
细说起来,易烊千玺的实力还真不是吹出来的。18岁那年,人家闭关两个月,以专业第一的成绩考进中戏。在《少年的你》里的表现,让包括导演在内的所有人都大吃一惊。
谁说"小鲜肉"就一定是演技尬、态度差?看看易烊千玺,明明可以靠脸吃饭,却偏偏要在实力上下苦功。
从一个被吴京抵触的"小鲜肉",到被当成亲儿子一样疼爱,易烊千玺用实力给"小鲜肉"这个标签正了名。
这样的转变不止发生在易烊千玺身上。在当下的演艺圈里,越来越多年轻演员在用作品说话。他们明白,要想站稳脚跟,光靠颜值是不够的,必须要有真本事。
就像吴京现在常说的:"演员不分年龄,只看实力。这些年轻人,比我想象中要强得多。"
或许,这就是最好的注解 - 当实力派遇上好演员,标签从来就不是问题。
不同起点,相同梦想:吴磊与彭昱畅的演艺之路
在娱乐圈这个大染缸里,每个演员的起点都不一样。
看看吴磊,3岁就进组拍戏,《仙剑奇侠传三》里的"小飞流"让他红遍大江南北。可这种童星出道的光环,有时候反倒成了束缚。
但吴磊清醒得很,他说:"我更希望大家叫我演员。"
这话说得轻巧,做起来难。好在吴磊是个较真的主,在《长歌行》里,他一改往日稚嫩形象,精湛的骑马戏甩开一众流量演员。
到了《星汉灿烂》,那段复仇戏的绝望和破碎感,层层递进,打破了观众对他的固有印象。
再看看彭昱畅,这小伙子的起点可就低多了。
记得他在《太子妃升职记》里,就是个不太出彩的小角色,戏份少得可怜。那时候的他,怕是做梦都想不到自己能有今天的成就。
为了打开知名度,他登上《演员的诞生》的舞台。就是在这里,他的演技让"挑剔"的章子怡都赞不绝口。后来去《向往的生活》当常驻嘉宾,踏实、努力的劲头,又圈粉了何炅和黄磊。
靠着这股劲头,他的《快把我哥带走》一炮打响,评分居然超过了同期梁朝伟的《欧洲攻略》!再到后来,和刘昊然飙戏,一个眼神就能传递精准的情绪。
网友都说他是新一代的黄渤,这评价可不是白给的。
24岁,彭昱畅就拿下了金马影帝。从娱乐圈的"查无此人"到演技实力派,他用自己的经历告诉所有人:起点低没关系,就看你愿不愿意真功夫。
吴磊和彭昱畅,一个是含着金钥匙出生,一个是白手起家,可他们都明白一个道理:在这个圈子里,没有人能靠过去吃一辈子老本。
要说他们有什么共同点,那就是对演戏的认真劲儿。即便吴磊偶尔会有用力过猛的毛病,即便彭昱畅的生活化表演风格还在摸索,但那股子想要做好演员的劲头,是真的让人佩服。
这不就是最好的证明吗?无论起点如何,只要够努力,"小鲜肉"照样能成为实力派。
伯乐相马:陈思诚与刘昊然的黄金搭档
娱乐圈有句老话:"遇贵人难,遇明白人更难。"
说起刘昊然和陈思诚的相遇,真的是老天爷都帮忙。还在上高中的刘昊然,愣是被陈思诚一眼相中,直接拿下《北爱》男主。
用陈思诚的话说:"他不需要演,往那一站就充满少年感。
这部处女作一上映,票房就拿下4个亿。运气这么逆天,换谁谁不眼红?
但刘昊然知道,光靠运气吃不了一辈子饭。看他在《唐探》系列里的表现,把一个口吃少年演得活灵活现,和王宝强的配合更是默契十足。
每一部作品,都能看到他在进步。
要说资源,刘昊然确实是逆天。但凡有陈思诚的项目,必定能看到他的身影。这种深度捆绑,在圈内可不多见。
可别以为这是什么"天降机遇"。刘昊然为了演好《建军大业》,不光提前把剧本啃透,连这段历史上的所有人物、事迹都翻看了一遍。
说增肥就增肥,说减肥就减肥,大冬天跳冰水,眉头都不皱一下。
更让人佩服的是,他对自己的规划特别清晰。趁着年轻,通过正规渠道考进中国煤矿文工团,现在已经是一位在编话剧演员了。
这些年,刘昊然一直在稳中求进,既不浮躁,也不透支自己。难怪陈思诚对他赞不绝口,这哪是什么运气好?分明是实力与机遇的完美碰撞。
从《北爱》到《唐探》系列,再到《最好的我们》,每一步都走得扎实。刘昊然用自己的表现证明:所谓的"机遇",不过是机会和准备的交汇点罢了。
这不就是最好的伯乐和千里马的故事吗?一个慧眼识珠,一个不负期待。
专业之路:不同的选择,相同的坚持
在这个全民追星的时代,"小鲜肉"们都明白一个道理:要想在演艺圈立足,光靠脸是不行的。
说起专业这条路,易烊千玺可是下了血本。从一个当红偶像团体成员,到18岁毅然决然地闭关两个月,就为了考中戏。
最后还真让他考了个专业第一,这份决心,够狠。
《少年的你》上映前,大家都不看好,觉得又是一部"流量电影"。可易烊千玺偏偏就给了所有人一个惊喜,演技可圈可点,连导演都惊了。
这哪是什么偶像转型,分明是专业演员的自我修养。
再看看张新成,虽然知名度没那么高,但这位"宝藏演员"的演技水平一点不输前面几位。
别的"小鲜肉"演戏要么面瘫装高冷,要么用力过猛尴尬爆表,要么就是表情动作来来去去就那么几个。可张新成不一样,舞台剧出身的他,一个笑容都能演出好几种味道。
有时候狡黠,有时候无奈,有时候就是礼貌性的客套,观众一眼就能get到他想表达的情绪。这种细腻的表演功底,哪是天生的?都是在舞台上一点点磨出来的。
他们俩殊途同归,都选择了最艰难的专业道路。
明明可以靠脸吃饭,偏偏要在实力上死磕。有戏拍就好好演戏,没戏就琢磨提升演技,对什么流量热度根本不在乎。
这样的年轻演员,凭什么要被贴上"没演技"的标签?
他们用实力证明:专业这条路,虽然辛苦,但绝对值得。因为只有真本事,才能让你在这个圈子里走得更远。
看看现在的易烊千玺和张新成,一个已经成为圈内公认的实力派,一个在默默积累中不断突破。他们用行动告诉我们:年轻不是问题,关键是你选择什么路,又愿意付出多少努力。
新生代的力量:用作品说话的年轻一代
记得前几年,"小鲜肉"这仨字简直就是大众审美的公敌。但现在提起这个词,好像没那么让人反感了。
为什么?还不是因为新生代演员们用实力给自己正了名。
看看和刘亦菲搭档的李现,和赵丽颖搭戏的欧豪,再看看被观众催着拍第二季的张若昀。这些曾经被人嫌弃的"小鲜肉",现在都凭实力圈了一大波粉。
说到底,观众的眼睛是雪亮的。
彭昱畅用生活化的表演,把角色演活了;易烊千玺带伤也要完成拍摄,敬业到骨子里;刘昊然稳扎稳打,对每个角色都较真到底;吴磊突破童星标签,一步步证明自己;张新成专注演技,把细腻刻进骨子里。
他们都在用作品说话。不是靠营销号吹,不是靠数据堆,而是真真实实地把好作品呈现给观众。
现在的年轻演员们都明白一个道理:在这个圈子里,虚的终究是虚的,实的永远是实的。与其花时间经营人设,不如把心思都放在演技上。
看看李现和刘亦菲的对手戏,欧豪和赵丽颖的演技飙戏,哪里还有当初"小鲜肉"的影子?
可以说,这届年轻演员是有野心的。他们不满足于当一个"颜值担当",而是想要真真正正地在这个行业里站稳脚跟。
有人说内娱后继无人,但看看这些年轻演员的成长轨迹,谁还敢说他们只会靠脸吃饭?
时代在变,观众的审美也在变。但唯有实力,永远都不会过时。这些年轻演员用自己的努力证明:只要够拼、够狠、够专业,"小鲜肉"照样可以变成实力派。
而这,大概就是新生代演员给这个行业带来的最大改变。