刘奇聪获奖留影

10月27日，在第十六届泰国国际魔术节舞台上，“90后”江西小伙刘奇聪气定神闲，与来自世界各地的40余名选手共同角逐梅林奖这一世界魔术大奖。

经过激烈的比拼，他创作的国风魔术剧目《盛世传承》，一举斩获2024年度梅林奖最佳魔术剧目创新奖，他也因此成为中国内地首位摘取该奖项的魔术师。

梅林奖有魔术界的“奥斯卡”之称，由全球最大的魔术组织国际魔术师协会设立，是对魔术师天赋、表演技巧、创意、技能的肯定，也被称为“世界魔术杰出贡献奖”。这位江西籍魔术师有着怎样的传奇经历，又是如何在国际舞台上崭露头角？

年少不应辞苦节

10多年前，刚刚踏入大学校门的刘奇聪，没有想到魔术会成为他的人生职业。

刘奇聪是一个标准的“90后”青年，对于新奇的事物总是充满好奇。在赣州求学期间，他在校园内表演的小魔术总能获得众人的欢呼和掌声，由此开启了一段魔术的旅程。

在一次校庆之后，刘奇聪代表学校参加了江西省第二届青少年才艺大赛，凭借精彩的魔术表演获得综合组第二名。之后，他又以魔术作为创业项目参加“赢在江西”青年创新创业大赛，成功从数万个参赛项目脱颖而出，杀入30强。一时间，“副业”胜过“主业”，直到成为刘奇聪的职业。2012年3月，刘奇聪成立了江南魔术工作室。

舞台上的光鲜亮丽，都是台下的蓬头垢面、以勤补拙、万分努力成就的。

江南魔术工作室成立之初，“初入魔坛”的刘奇聪名不见经传，很难接到活，且因为没有专业老师指导，所有魔术技巧都要自己对着视频琢磨、反复尝试，常有弄错方法走进死胡同的情况。

刘奇聪坚信，成功的法门只有努力，如果天赋有差距，那就用加倍的努力来填补。从东拼西凑借钱学魔术，到每天六七个小时埋头苦练；从变不出鸽子差点被轰下台，到游刃有余四处接活，刘奇聪推着自己拼命往前奔。

有一次，他在安徽参加比赛，接到一个天津的项目邀请，于是从安徽回到赣州，收拾行装就往天津赶。他独自一人拖着表演用的道具，连续坐了30个小时的火车，到天津后还没缓过神来，就要准备演出。演出结束后，刘奇聪没来及喘口气，又马不停蹄地坐上回赣州的火车。

正是这样一点一滴的打拼，磨砺了刘奇聪的学习能力和创新能力。“相信梦想，奇迹绽放”，这是刘奇聪的座右铭，也是他团队的内驱动力。

从最初的手彩魔术到舞台魔术、近景魔术、逃脱魔术、器械魔术等，再到科技加持下的光效魔术。刘奇聪和他的团队攻克了一道道难关，先后拿下2015亚洲金魔童大赛舞台组金奖、2018亚洲近景魔术大会完美洗牌第一名等国际奖项。

诗书壁立可厉心

13年逐梦耕耘，江南魔术工作室从“小作坊”变成一个综合型演艺团队，旗下分设9个部门，涵盖魔术、舞蹈、巡游、变脸、情景剧、非遗等200多类演艺项目，演职人员有130多人。

工作室里，除了舞台区域，其他空间堆满了道具和服装，员工的办公场所被压缩到很狭窄的区域，但团队的工作热情填满了每个角落。

刘奇聪每天下午两三点开始工作，一直持续到凌晨三四点结束，每逢节假日则更忙，高峰期一天演出五六十场，一年演出1300至1500场，上午在南方晚上可能就到了北方，天南地北哪里有舞台就去哪儿。

事业小腾飞，“魔界”有名气。面对这样忙碌的节奏，在外人看来事业有成的刘奇聪却时常想要“慢下来”。除了钻研新魔术、新技术，他还买来许多人文历史书籍，每天抽空阅读，反复看《国家宝藏》《典籍里的中国》等文化类节目。

有人笑说，刘奇聪这是“魔术师想当文化人”。刘奇聪却认为，魔术展现的效果是奇迹，中华数千年的文化传承，更是奇迹。

“表演魔术就是给观众带来奇迹的过程。”这是刘奇聪表演魔术的初心。但是如果一味翻新手法、开发道具，魔术剧目就会越来越同质化。节目不精彩，自然没法带来“奇迹时刻”。

想要打破这个瓶颈，需要另辟蹊径。

在魔术剧目中植入人文历史内容，用“魔术+舞蹈+情景秀”的方式演绎中国历史人物和历史事件，并将其最大化还原，就是刘奇聪想到的方法。

魔术表演的娱乐性和文化传承的严肃性如何结合？既不能太板正，又要体现文化传承的内涵，面对团队成员的不看好，刘奇聪决定自己先“打个样”。

刘奇聪看到了当下时代的潮流和观众对节目更高品质要求背后的核心——文化自信。他的尝试也得到了很好的反馈。大家对此也心服口服，团队拧成一股绳，跟着刘奇聪“往下干”。

经过1年多的时间，国风魔术剧目《盛世传承》横空出世。

剧目有六大篇章，串联周、汉、唐、宋、明和当代6个时期，分别以周礼复兴、汉武龙腾、大唐将令、宋韵风华、明威八方、盛世中华为主题，用魔术等综合性艺术来展现精深的中国历史文化。

赢得嘉名自冠群

2023年6月，著名魔术师刘谦应刘奇聪的邀请来赣州演出，同时对正在打磨中的《盛世传承》剧目进行指导。

那是刘奇聪第一次和刘谦同台表演。刘谦对《盛世传承》的编排以及场景画面感颇为赞赏，认为魔术与人文历史融合得非常巧妙，这让刘奇聪对自己在魔术这条路上的创新探索有了更强信心。

在第十六届泰国国际魔术节向评委团展现的最终完整版《盛世传承》，全长90分钟，有30多个演员参演，其中使用了8个定制大型魔术道具，展示了50多个魔术效果，用了100多套服装。剧目讲述了12个耳熟能详的历史故事。

剧目伊始，妲己与姬昌的对决即刻吸引观众眼球，紧接着1秒间大变活人奇观上演。张骞出使西域的异域风貌跃然台上，盛唐诗词的韵味与万邦来朝的盛况让舞台热闹非凡。宋朝精美画卷与青花瓷惊艳亮相，随后又演绎出海上丝绸之路的辉煌，最终巧妙衔接至现代中国以星辰大海为目标的航天梦想。

剧目的舞美、布景、串联视频、配乐，尤其是剧情深深抓住了观众的心，人们甚至没有意识到自己在观赏魔术剧目，更像是在观赏一出舞台剧。剧目使用的青花瓷瓶道具也受到国外观众热捧，引发购买热潮。

刘奇聪获得2024年度梅林奖最佳魔术剧目创新奖后，国际魔术师协会（IMS）主席东尼·哈辛尼为刘奇聪颁奖时，盛赞他的理念创新，“这是世界首个以魔术等综合性表演艺术演绎一个国家发展历史的剧目，为未来魔术以及剧目发展提供了更多的可能性”。

获得梅林奖，对于刘奇聪的职业生涯来说是一座里程碑，也是一个新的起点。如今，这条创作思路让他信心满满——不能单一做魔术，而是要用其他维度的视角来打造魔术表演，为魔术剧目注入以文化的灵魂。

刘奇聪定下了以魔术为载体融合其他艺术表现形式演绎和传播中华优秀传统文化的思路主线，开始带领团队围绕各个城市的品牌故事、文化故事，以魔术为载体定制专属的演艺剧目。

受访时，刘奇聪坐在他那间创造梦想的小小办公室里，向笔者展示他的奖状、奖杯，和《盛世传承》里备受欢迎的小瓷瓶，讲述他对未来的展望。

“将传统文化以现代的审美进行艺术输出，让更多的人看懂且影响他们，或许就是我们新一代艺术从业者的使命及义务。这或许是一条艰难漫长的崎岖之路，但这一路仰望明月逐星辰，应该会很精彩。”这时，一旁传来鸽子的咕咕声，像是在回应它们的魔术搭子。

作者： 穆宇清