全员回忆杀！20年后再同框，全网催他们合体拍戏

《金枝欲孽》主创20年再聚首！

佘诗曼、张可颐、邓萃雯、林保怡，

盛装出席，亮相红毯。

家人们，谁懂啊，20年了，

他们往那儿一站就是回忆杀。

舞台上，他们还原了剧中台词，

四位实力派，可以说是秒入戏。

情到深处，眼里甚至泛起泪花。

天呐，当标志性BGM响起，

小咕脑海中全是以前的追剧画面。

眼泪不争气地流了下来。

2004年，《金枝欲孽》横空出世。在这之前，港剧很少拍宫斗题材。多数人并不看好这部剧的走势。连主演也担心，观众能喜欢看吗？没想到，开播后，火得一塌糊涂。不仅打破多项收视纪录，

还包揽了TVB台庆各大奖项。

更成为里程碑式的经典港剧。

《金枝欲孽》

现在的观众，可能难以想象，这部剧的诞生过程，有多坎坷。《金枝欲孽》是2004年，
TVB唯一一部，未获广告商冠名赞助的剧。

为啥前期不被看好？
题材和阵容，是主要原因。先说题材，当时没人知道，观众喜不喜欢看宫斗，喜不喜欢看人性剖析。在男性题材唱主流的年代，几个女人一台戏的《金枝欲孽》，让主创的心，悬在了半空中。

再说阵容。当年，TVB计划同期开拍——《大唐双龙传》《楚汉骄雄》。相比之下，《金枝欲孽》阵容略显单薄。而且，最早传出要加盟的蔡少芬，后来辞演，转头拍了《水月洞天》。坊间传言，大家对这部剧没有信心。这部剧的拍摄方式，也很奇怪。临近开拍，都没有完整剧本，只有1-20集的故事大纲。而且剧组有个硬性规定，演员不准打听剧情和结局。

谁也没法预料，所饰角色的走向。黎姿进组时，觉得角色蠢得要死。
结果，她大放异彩，成为新晋视后。开拍之前，张可颐刚拿完TVB台庆大奖，
结果这部戏的戏份，却被大量删减。佘诗曼的角色，原以为是大女主，
结果人物光环，到剧集中段就逐渐暗淡。不按常理出牌的《金枝欲孽》，在一众质疑声中，开拍了。

这部剧诞生的时候，女性主义题材，还没有被滥用。它本可以走大女主复仇路线，但却选择了女性群像叙事.现在来看，这个选择，很有先见之明。纵观全剧，找不出一个真正的大女主。尔淳，前半部分戏份吃重，就在观众以为她是大女主的时候。玉莹、如妃、安茜开始崛起。
每个角色，遵循不同的命运轨迹，彼此相识、交锋、归位。

有意思的是，四个女性角色，
没有一个真爱皇帝。你能看到，在高墙之下，“另一种爱情”的萌芽和滋长。
比如，安茜喜欢孔武，
是因为，内心流淌着相同的观念。高墙之下，遇到了一个懂自己的人，那份惺惺相惜，成为了他们活下去的支点和勇气。

这部剧对亲情和友情的描写，同样值得细细品味。后宫中，许多嫔妃，把孩子这件事，当做自己升咖上位的工具。如妃生女儿前，也这样想。但在经历失宠+孩子死亡的打击后，这头被后宫异化的狮子，才彻底觉醒。她身上的刺，被连根拔起。这带血的教训，斩断了她的世俗念想，变得柔软包容。

人们常说，人与人之间最好的关系，是互相成全。如妃把出宫机会让给了安茜，这就是一种女性之间的成全。

整部剧里的女性角色，在觉醒、逃离、寻找自我。往深里说，这部剧借几个女性角色讲出了，
人在高压之下，依然不放弃，对自由和真情的渴望与探索。

仔细一想，你会发现
在这部剧里，但凡在后宫一心找靠山的人，
最终下场，都出奇的相似。造成这种结果的内因是啥？
这是《金枝欲孽》想探索的地方。也是当下的后宫爽剧，没有触及到的阴暗角落。

还有一点，值得说道说道。在这部剧里，皇帝不是一等一的主角。与其他角色相比，你甚至找不到，他大段大段输出的段落。因为他本就是——无人不知无人不晓的绝对威严。任何对他浪漫化、偶像剧化的处理，都会影响这部剧的气质。

2004年，《金枝欲孽》开播。在不被看好的情况下，创造了41点的收视纪录。成为红遍大街小巷的港剧。
它红到什么程度？连卖海鲜的商贩，都想办法蹭热点。
以如妃命名的大闸蟹，都能卖出好价。

两年后，该剧在湖南卫视播出。刷新收视纪录，观众累计达2亿。在众多观众里，有人获得灵感，写了部网络小说。后来，小说拍成了剧，叫《后宫·甄嬛传》。

《金枝欲孽》开播至今，
后宫剧的创作风向，一直在变。制作成本，不断上涨；
明星大咖，争相参演；镜头画面，肉眼可见变精致。但就深度而言，却无人超越《金枝欲孽》。

人们怀念《金枝欲孽》，

不仅是因为心疼剧中角色，

更是怀念那个，

即使不被看好，也要绝处逢生，

用作品创造收视奇迹的创作态度。

20年来，观众一直希望，这个班底，能再拍一部收视神话。对于这件事，小咕的态度是——只要心怀希望, 未来永远可期。如同昨天，他们在台上说的那样：“万里江河，有缘再聚。”