一，评委的业余：1995年，《梨园春》播出之始，评委专业，评论严肃认真，像朱超伦、程林远、齐飞等都是内行，评论时总能有画龙点睛之笔。
后来的评委慢慢的有业余评委，滥竽充数，他们隔行如隔山，只会插科打诨，引起观众的反感，使得观众对节目失去了兴趣，如潘长江、周炜、孙涛等这些外行评委。
二，广告多，唱段短：主持人的话筒上有广告，打擂选手的话筒上有广告，舞台上有广告，大屏幕上有广告，观众席上有广告。
三，名家名段越来越少：《梨园春》的观众除了看打擂，就是看名家演唱，看这些名家就是看角，这才过瘾。
四、节目定位的迷失：《梨园春》最初的定位是戏曲类节目，它的核心应该是戏曲艺术的传承与发展。然而节目似乎忘记了初心，开始追求更多的娱乐效果，以庞晓戈为首的范军、周炜等人的加入，使得节目变得过于闹腾，失去了戏曲节目应有的庄重与内涵。好多混混都来搅局。周炜，潘长江，孙涛于荣光等一切三流演员都来点评。
五、节目内容的单一化：随着广告的增多和唱段的缩短，节目的内容变得越来越单一。观众期待的名家名段越来越少，取而代之的是更多的广告和一些无关紧要的插科打诨。这种内容的单一化，使得节目失去了原有的吸引力，观众的观看体验也大打折扣。
六、音响效果的下降：音响效果是戏曲节目的重要组成部分，它直接影响到观众的观看体验。然而，《梨园春》的音响效果却越来越差，甚至不如家庭KTV的效果。这种音响效果的下降，无疑让节目的专业形象大打折扣，也让观众对节目的失望情绪进一步加深。
七、对年轻观众的忽视：戏曲艺术的传承需要新一代的参与和支持。然而，《梨园春》在普及河南地方戏知识方面做得远远不够，导致许多年轻人对戏曲缺乏了解和兴趣。节目应该更多地关注年轻观众的需求，通过创新的形式和内容，吸引年轻人的关注，让他们了解并爱上戏曲艺术。
八、《梨园春》的衰落是一个多方面因素共同作用的结果。从评委的业余化，到节目定位的迷失，再到专业精神的缺失，每一个环节的失误都对节目的衰落起到了推波助澜的作用。要想重振《梨园春》的辉煌，就需要从根本上进行改革，回归戏曲艺术的本质，重塑节目的专业形象，同时关注年轻观众的需求，让戏曲艺术在新时代焕发新的生命力。