作为相声演员出身，顶着“郭德纲儿子”的头衔，郭麒麟想要跨界成为一名演员，必然会遭到千百倍的质疑，演员朱亚文就曾让郭麒麟当众下不来台，言辞犀利讽刺。
徐峥曾对郭麒麟在演员道路上的评价一针见血，5年过去，郭麒麟是否做到从相声转行到演员？看似背靠整个德云社，可郭麒麟的路真的好走吗？
郭麒麟在新剧《边水往事》里出演“被虐”小白沈星，不仅形象颠覆，更通过演技拿下了观众，开播后便迅速登上热度榜。
《边水往事》里，郭麒麟饰演的沈星本是个抱着一腔热情去找回失联舅舅的小伙子，却被卷入一连串的悲惨境遇，受尽折磨和冷眼。在剧中，沈星的经历堪称坎坷，反复挨打，被侮辱、被威胁，可郭麒麟硬是用自然的反应、细腻的表现让观众心疼不已。
每次挨打时，他的表情是完全扭曲的，恐惧、屈辱在他眼里一览无余，配合他红透的耳朵、抖动的身子，让人瞬间被带入到沈星的绝境中。
这种不加修饰、不掩饰的表现，比起“悲情”更是种“真实”，让人不得不说，郭麒麟已经不是那个嬉笑怒骂的相声演员，而是真真正正地进入了一个角色。他在这部剧中的“虐”戏不再是简单的情绪外放，而是从身体到内心的“层层渗透”。
像郭麒麟这样带着“喜剧标签”的演员，很容易陷入用力过猛的尴尬，但郭麒麟却用细致入微的演绎，呈现出一种“无助的挣扎”，不仅层次丰富，还让人越看越入戏。
从相声演员到实力派演员的转变，郭麒麟在娱乐圈这个鱼龙混杂的地方少不了“明枪暗箭”，演员朱亚文就曾让他当众下不来台。
2019年，朱亚文演绎事业发展如火如荼，参加了配音综艺节目《声临其境》夺得了总冠军，一时间风光无限。一次青年电影展的颁奖礼却让朱亚文的职业生涯出现了戏剧性的转折，一时意气用事的行为甚至成为他日后事业滑坡的“导火索”。
当时，朱亚文被邀请参加青年电影展，或许是觉得自己事业正处巅峰，他也满怀信心地去参展，心想着凭借自己的热度，或许能再拿一个奖项，给自己的成绩单添上光辉一笔。事情的发展并不如他所想，所有奖项颁完，他一个也没获得。
也许是抱着极大的期待，也可能是受到旁人的关注和认可让他一时有些飘飘然，未获奖项后的朱亚文心里堵了一口气。碍于朱亚文当时的热度，主办方似乎也怕冷落了他，安排主持人邀请他上台发言，算是“给个面子”，但对朱亚文来说，这番“安慰”却刺痛了他的自尊心。
原本有些不满的朱亚文一开始并不打算上台，但最终还是决定登台发表感言。不过，这一上台，朱亚文便把心里的不满全盘托出，几句话就让场面急转直下。
面对众人，他开口便指向郭麒麟的方向，带着些讽刺意味说“就连说相声的都能来”，似乎是在质疑郭麒麟作为相声演员参加电影典礼的合理性。众人一听便明白，这话里透出的明显是对郭麒麟的不屑，以及对电影节水准的不满。
如果说前一句只是讽刺，那朱亚文接下来的言辞就显得更激烈且不合时宜了。当郭麒麟试图接话缓和气氛时，朱亚文又打断了他，面露恐惧地说“你别站起来，我害怕你张口说话，你那门派太吓人。”
这话让人一愣，不少嘉宾脸上露出微妙的神情，显然没料到朱亚文竟会在公开场合如此出言不逊。作为以礼貌见长的郭麒麟也面露难色，这话里不难听出，是在拿“相声门派”开玩笑，但这种“玩笑”显然是非常不合时宜的。
过后朱亚文还主动提及郭麒麟的父亲时，却道出了于谦叔叔的名字，彼时郭麒麟本就深陷这一类舆论，朱亚文却是第一个敢如此讽刺郭麒麟的人。朱亚文此言无疑是在戳郭麒麟的痛处，对郭麒麟构成一种公开羞辱。
朱亚文的这一连串举动，显得颇为失礼，令在场嘉宾大感意外，而作为“被怼”一方的郭麒麟则表现得十分冷静。他轻描淡写地回了一句“导演们都看看这样的演员能演好戏吗！”
这一妙答既回应了朱亚文的挑衅，又暗中给自己找回了面子，不仅化解了尴尬，甚至赢得了不少观众的好感。有人调侃说，这一来一回的“交锋”，让朱亚文显得格外急躁，而郭麒麟却显得格外有风度。
众多网友纷纷指责朱亚文“目中无人”“情商堪忧”，不仅拿郭麒麟开涮，还似乎对整个相声界不屑一顾。而在许多人看来，朱亚文当时的行为有些“失态”，像是因为落选奖项的一时愤怒而故意挑事，演员这条道路可不好走，可别因为一时之快得罪了什么不该得罪的人。
《边水往事》饰演“边水大叔”的吴镇宇，在采访中对于郭麒麟的评价相当直接：“他就是沈星啊！”要知道，吴镇宇在影视圈打拼多年，是什么样的角色都见过，他的认可也不是轻易给的。
作为一个“跨界演员”，郭麒麟用他对沈星的诠释得到了前辈的钦佩。这种“本色出演”并非完全是运气，更多是郭麒麟的努力与突破。对于郭麒麟来说，“沈星”绝不是一个靠运气演好的角色，而是一个需要潜心揣摩、仔细打磨的存在。
相声演员和影视演员的跨界并不容易，因为相声注重即兴和夸张的表达，而影视表演讲求内敛和细腻。要打破观众对他的固有印象，郭麒麟需要的是拿出“演员”的实力，而不是靠标签吃饭。
作为相声名家郭德纲的儿子，很多人认为他不过是沾了“老郭”的光。郭麒麟却不断用自己的实力回应质疑，从不在角色中“自我重复”。
他在角色上不断突破自己，从“赘婿”里机智可爱的宁毅，到“沈星”这种受尽磨难的小白，每个角色都有鲜明的个人特色。这种对角色的深度挖掘，也许正是郭麒麟跨界成功的关键。
作为一名新生代演员，郭麒麟显然不甘于在“儿子”的标签下生存，而是想要靠自己打出一片天，连人民网都在亲自下场，并高度评价了《边水往事》该剧创作者的努力，指出它在个人表达和资源拓展之间的平衡，这也是对郭麒麟表演的肯定。
观众的认可正是郭麒麟实力的体现。相较于流量小生依靠流量炒作，郭麒麟选择了通过真实的演技打动观众。他用最真诚的表演走入角色，将观众的关注点聚焦在角色的成长与困境，而不是依赖噱头去博眼球。这种“反套路”成功的背后，正是郭麒麟对表演的敬畏与坚持。
郭麒麟已经证明了自己不仅仅是“星二代”，更是一位认真的演员。而在未来，随着他对演技的不断探索，或许我们将看到更多不同的郭麒麟。
徐峥曾言，郭麒麟懂得如何在表演时抓住自己的特点，已经称得上是一个演员，而非大众刻板印象里的相声演员，这句话便是对郭麒麟如今最好的写照。
成名路上有多少人因为郭麒麟的身份对他有所质疑，但他却潜心学习打磨演技抓住一个个机会，走到大众视野中，期待看到更多郭麒麟优质的表现。